• ↓
  • ↑
  • ⇑
 
Записи с темой: рецензии (список заголовков)
22:51 

Цвет волшебства

Добро пожаловать в Анк-Морпорк!



Экранизация известных литературных произведений - дело тяжелое и неблагодарное, особенно, если дело касается таких неординарных писателей, как Терри Пратчетт. Однако режиссер Вадим Жан, кажется, набил на этом руку. Получив первый опыт с не совсем удачным "Санта-Хрякусом", Вадим полностью справился с экранизацией "Цвета волшебства".

Сказать по правде, "Цвет волшебства" и "Безумная звезда", которые легли в основу фильма, - не самые удачные произведения Пратчетта, но не потому, что они чем-то плохи, а просто потому, что другие еще лучше. Однако в плане экранизации первые две книги цикла о Плоском мире гораздо проще и удобнее, ибо содержат достаточно много узнаваемых типажей, отличных шуток и блистательных пародий, и ,в то же, время не так много философских размышлений и жизненных ситуаций и аллюзий, которыми богаты поздние книги Пратчетта.

События фильма начинаются в гавани Анк-Морпорка, крупнейшего города на Диске, куда прибывает Двацветок, первый турист Плоского мира. Как и все туристы, он верит, что за границей с ним не случится ничего плохого, поэтому, естественно, притягивает неприятности будто магнитом. А его экскурсоводом становится Ринсвинд, самый трусливый и неудачливый волшебник Плоского мира. Парочке героев предстоит обучить жителей города азам страхования, покататься на драконах, познакомиться с самим Коэном-Варваром, жизнью при легенде ну и, естественно, спасти мир...

Вадим Жан существенно переработал сюжет обеих книг, вырезал достаточно много материала и сцен, однако сам фильм от этого только выиграл, так как сюжет стал более цельным, чем в книгах Пратчетта, поскольку "Цвет волшебства", например, - это сборник, состоящий из четырех отдельных новелл, объединенных общими героями.

Но самое главное, что удалось сделать Вадиму Жану, - это сохранить атмосферу книг Пратчетта. Полный приключений и юмора Плоский мир оживает и манит с экранов настолько, что ближе к концу фильма, когда настает время прощаться с главными героями, испытываешь неподдельное сожаление и желание тут же пересмотреть фильм сначала или пойти и прочитать какую-нибудь книгу Пратчетта.

В создании такой атмосферы велика заслуга не только режиссера, который явно является давним поклонником Пратчетта, но и актеров. Несмотря на то, что из известных личностей в фильме засветились только Шон Остин, Тим Карри, Джереми Айронс (пара кадров) и голос Кристофера Ли (традиционно сэр Ли озвучивал Смерть), все актеры выкладываются на полную. Особенно стоит упомянуть сыгравшего Ринсвинда Дэвида Джейсона, который получил эту роль после отличного исполнения роли Альберта в "Санта-Хрякусе".

Итог: Симпатичная экранизация отличных произведений. Подойдет не только фанатам Пратчетта (им смотреть в обязательном порядке), но и тем, кто не знаком с книгами, поскольку послужит прекрасной экскурсией по Плоскому миру.

8 из 10

@темы: Фильмы, Рецензии на фильмы, Рецензии

18:30 

Джек Лондон - Рассказы рыбачьего патруля



Бурная молодость Джека Лондона послужила ему отличным подспорьем в годы плодотворного творчества. Опыт, полученный им во время службы в рыбачьем патруле Сан-Франциско оказал существенную помощь во время работы над вынесенным в заглавие сборником рассказов.

В тяжелые годы начала XX-го века многие иммигранты, приехавшие в Америку, старались зарабатывать на жизнь всеми возможными способами, в том числе и незаконными. В тех случаях, когда приезжие занимались ловлей рыбы, нарушения закона заключались в ловле запрещенными сетями в запрещенное время в запрещенных местах. И в задачу рыбачьего патруля входило как раз пресекать подобные случаи, что, разумеется, делало патрульных естественными врагами рыбаков.

Истории Лондона рассказывают об особо запоминающихся случаях противостояния рыбаков и патрульных, причем упор в историях делается отнюдь не на соревнованиях в грубой силе, потому что оружия у рыбаков подчас бывало побольше, чем у патрульных. Конечно, без погонь и перестрелок также не обошлось, но в основном Лондон акцентируется на борьбе характеров, состязаниях в хитрости, упорстве и смекалке, когда выигрывает тот, кто приложил больше усилий, лучше все обмозговал и кому в итоге помогла удача.

Лондон не рисует патрульных идеальными борцами за справедливость, как и не выставляет рыбаков вселенскими злодеями. Он просто показывает и тех и тех реальными людьми, чье благополучие зависело от успеха в выполняемой работе, будь то нарушение закона или пресечение подобных случаев. И этим то рассказы и хороши.

@темы: Рецензии, Книги, Рецензии на книги

16:00 

Джек Лондон - Дорога



Известный американский писатель Джек Лондон прожил короткую, но насыщенную и интересную жизнь. Он искал золото на Клондайке, плавал матросом, бродяжничал по Америке, работал корреспондентом на русско-японской войне и занимался многими другими вещами. Все эти занятия отразились на формировании его характера, увеличили его жизненный опыт, а также были вспоследствие упомянуты в его автобиографических повестях и рассказах.

Цикл рассказов "Дорога" повествует о том периоде жизни Лондона, когда он бродяжничал по Америке. Лондон исходил и изъездил всю Америку с запада на восток, с севера на юг и обратно, и все путешествия, лица, встреченные в пути и испытания, пережитые им получили какое-то отражение в его сознании, а потом и в творчестве.

"Дорогу" нельзя отнести к лучшим произведениям Лондона. Написанные достаточно простым языком короткие рассказы, тем не менее, достаточно автобиографичны и рассказывают множество интересных фактов из прошлого писателя. Лондон без смущения рассказывает о том, чем занимался в период своего бродяжничества. Сознавался в воровстве, лжи, обмане, мошенничестве и многих других вещах, и тут же признавал, что бродяжничество никогда не было для него чем-то большим, чем простым увлечением. Забавой. И в то же время в своих рассказах он показывает, как пережитые им на "Дороге" приключения сказались на его личности, как научили в считанные мгновения понимать психологию людей, придумывать короткие истории и вызывать у людей сочувствие и интерес.

Отдельного внимания заслуживает картина страны, которую из конца в конец пересекают бесчисленные бродяги. Не всегда симпатичная и настраивающая на оптимистический лад, но всегда реалистичная и очень притягательная, дорога Джека Лондона пронизывает читателя духом романтики и дорожных приключений и зовет с собой в путешествие по Америке конца 19 века. Пока на страницах книг, но кто знает, на что может решиться прочитавший эту книгу человек, если в глубине его сердца пока что спит тяга к странствиям и приключениям.

@темы: Рецензии на книги, Рецензии, Книги

22:56 

Майкл Ривз - Ночи Корусанта 3: Узоры Силы



В третьей книге своей трилогии "Ночи Корусанта" Майкл Ривз снова погружает читателей в захватывающий и увлекательный мир Корусанта, где горстка героев, скрываясь от имперских агентов, помогает страждущим, расследует загадочные дела и участвует в зарождении сопротивления чудовищному режиму Империи. И в основу сюжета "Узоров силы" ложится замысел отчаянного покушения на Палпатина, важную роль в котором должен играть не кто иной, как И5. Дроид готов исполнить свою роль, памятуя о том, что Палпатин - единственный оставшийся в живых виновник гибели его бывшего партнера, Лорна Павана. Впрочем, решающее слово за участием в данной авантюре лежит за рыцарем-джедаем Джаксом, сыном Павана, а джедаи, как известно, не мстят. Тем более, что помимо готовящегося покушения и ставшего уже привычным пристального внимания Вейдера у Джакса появляется еще одна большая проблема - необученный техникам владения Силы, но очень талантливый и потенциально очень могущественный паренек Каджин. И Джакс совершенно неожиданно для себя дебютирует в роли учителя.

Все вышеуказанные сюжетные завязки не могли не повлиять на общую атмосферу книги, существенно снизив в ней долю юмора и добавив мрачности. Впрочем, хуже от этого роман не стал. Общая атмосфера книги такова, что создается ощущение полного присутствия на улочках Корусанта, ой, простите, Имперского Центра.

Сам сюжет получился более целостным, чем в предыдущих книгах. В романе присутствуют две основные сюжетные линии, которые связываются воедино в финале произведения.

Неизменной осталась и проработка персонажей. Ривзу удалось идеально показать характеры практически всех персонажей, снабдив их множеством симпатичных черт и наклонностей. Пожалуй, единственный, к кому сложно проникнуться симпатией по ходу прочтения романа, - это имперский инквизитор Пробус Тесла. Впрочем, главный плохой парень третьей части трилогии и не должен быть симпатичным. Также Ривз урезал роль суллустианского репортера Дена Дхура, который, впрочем, продолжает играть в сюжете важную роль.

Если говорить о всяческих проблемах с каноном, о чем так часто упоминается в связи с "Узорами Силы", то тут все довольно просто объяснить. Изначально книга по хронологии находилась ближе к "Новой надежде", однако затем поступило указание сдвинуть ее ближе к "Мести ситов". Сдвинули книгу не очень качественно, не вычистив до конца все несостыковки со временем действия, что уже говорить о более важных сюжетных деталях. А вот концовка, на мой взгляд, немного подкачала. В основном это касается Джакса.

Итог: Достойное завершение отличной трилогии. Оставляет после прочтения стойкое желание перечитать всю трилогию целиком. Отличная книга, наверное лучшая за весь прошлый год.

8 из 10

@темы: Рецензии на книги, Рецензии, Книги

23:42 

Соломон Кейн



Родоначальник жанра героического фэнтези Роберт Говард - персона значимая и известная, поэтому наличие его имени на плакатах нового фильма - сама по себе реклама довольно хорошая, особенно, если учесть, что бюджет у фильма ограничен и любая помощь будет только на пользу. Тем более, что речь идет о фильме про одного из самых известных героев Говарда - бесстрашного и неистового пуританина и борца со злом Соломона Кейна.

Правда, напрямую из рассказов Говарда перекочевало только описание одежды Соломона. Да и то, создается впечатление, что сделали это исключительно ради того, чтобы у зрителей возникали ассоциации с Ван Хельсингом, а никак не с рассказами техасского писателя. И действительно, при просмотре фильма на ум чаще всего приходят не сюжеты и детали историй про Кейна, а сравнения с тем или иным фэнтезийным фильмом, с которого содрали ту или иную сцену "Кейна".

Сценарий также не имеет ничего общего с литературным источником, а зря. Ведь несмотря на определенную прямолинейность и примитивность рассказы Говарда отличаются живостью, оригинальностью и, самое главное, динамичностью. А сюжет фильма напротив, скучен, вял, примитивен, местами затянут, а концовка абсолютно точно не удалась.

Большая часть действия в рассказах про Кейна происходила в Африке, в то время как в фильме события разворачиваются в унылой и серой Англии. Уставший жить жизнью пирата и грабителя Соломон (кстати, по книгам он очень религиозен и считает, что его благими поступками управляет Божья воля) удаляется в монастырь после того, как Дьявол объявляет, что собирается заполучить его душу. Однако обстоятельства складываются так, что только Кейн может оказать отпор зловещему колдуну, терроризирующему родные Соломону края. В связи с этим возникает следующий вопрос - а куда смотрят местная власть, шериф, королева и английская армия? Почему единственный, кто осмеливается выйти против разоряющих Англию разбойников, - это бывший корсар и хмурый фехтовальщик, одетый во все черное? Ответа нет, ровно как и внятного сценария.

Серую и унылую картину скучного сценария кое-как раскрашивают актеры, среди которых стоит выделить Джеймса Пьюрфоя, махавшего мечом еще в фильме "Джордж и дракон" и известного исполнителя второстепенных ролей Пита Постлетуэйта. Впрочем, на этом достоинства актерского состава и заканчиваются, ибо единственный нормальный характер прописали только Соломону Кейну, а всех остальных персонажей отличает та или иная степень картонности. Абсолютно не удался и облик главного злодея, чьи мотивы и поступки так и остаются до конца непонятными. Зачем ему Кейн, зачем ему какой-то Девоншир, куда он дел всю английскую армию? На эти вопросы в фильме вы ответа не услышите.

Определенную радость доставляют поединки на шпагах и спецэффекты, но драки поставлены на редкость однообразно, а бюджета хватило только на пару минут спецэффектов в начале и стремного монстра в конце.

Итог: неудачный и скучный фильм, нагло эксплуатирующий имя Роберта Говарда. Смотреть стоит только в том случае, если уж совсем заняться нечем.

4 из 10

@темы: Фильмы, Рецензии на фильмы, Рецензии, Кино

17:24 

Дрю Карпишин - Дарт Бейн: Династия зла



Паранойя – вещь серьезная, может одолеть кого угодно, даже темного лорда ситов, особенно, если оный сит осознает, что ему уже недолго осталась, а его собственная ученица, кажется, и не думает вызывать его на финальную дуэль. Это принуждает Дарта Бейна искать пути продления собственной жизни на тот срок, пока он ищет и обучает нового ученика. В поисках источников бессмертия Бейн отправляется в далекое и опасное путешествие в миры Глубокого Ядра, в то время как Занна отправляется на захолустную шахтерскую планетку с заданием выяснить обстоятельства гибели посланника джедаев. Правда, Бейн не знает, что параллельно Занна упорно пытается преодолеть последнее препятствие, мешающее ей бросить вызов Бейну – найти собственного ученика. Таким вполне может оказаться темный джедай Сет Харт, на след которого она нападает, расследуя обстоятельства гибели посланника джедаев. А тем временем настоящая убийца посланника, загадочный асассин Охотница получает новое задание – найти и поймать загадочного темного лорда ситов. Задание, за которым стоит дочь целителя Калеба, Серра, решившая наконец-то встретиться лицом к лицу с кошмаром из своего детства.

«Династия зла» доказывает, что Карпишин – великолепный сценарист ролевых игр, но как писателю книг ему еще есть куда развиваться и расти. В книге наличествуют хорошие диалоги и неплохие сюжетные задумки, но их реализация оставляет желать лучшего. Сюжет развивается строго по прямой, герои почти не думают, разгадывая сюжетные загадки практически наудачу, так как рядом обязательно находится кто-то, знающий как решить эту проблему и где искать продолжение квеста. В этом плане «Династия» разительно напоминает сценарий ролевой игры, но, согласитесь, для полноценного романа нужно нечто большее, чем настолько прямолинейный сюжет.

Впрочем, мастерство Карпишина явно возрастает. К третьей книге он заметно прибавил в плане описаний мыслей персонажей и их поступков. Однако, если приглядеться к героям, то претензий не возникает только к Бейну и Занне, которым, как и обычно, Карпишин уделил максимум внимания. Другим героям, таким как Сету Харту, Серре, ее охраннице Люсии и Охотнице внимания уделено гораздо меньше, хотя Дрю и пытается обстоятельно вывести их характеры и обосновать их поступки. Меньше всего повезло Охотнице, поступки и мотивы которой практически не раскрывались до конца книги, а мысли Харта не описывались в середине романа, когда он принимал одно из самых важных для себя решений. Люсии и Серре в этом плане повезло больше, Карпишин обстоятельно описал их прошлое и все причины их действий. Но если мотивы девушек еще можно понять и принять, то поступки насквозь пропитаны полнейшим идиотизмом. Другое дело, что Дрю сделал все события и сюжетные линии в книге настолько взаимосвязанными, что весь сюжет распадается на отдельные составляющие, если убрать одну из линий. Сделано это в ущерб логике персонажей, но, как уже упоминалось выше, герои практически и не думают.

А вот чего явно не хватает «Династии зла», так это всепоглощающей философии темной стороны силы, которая сильно вытягивала первые две части. В третьем томе практически нет философствования, которое сведено к нескольким патетическим речам, высказываниям Бейна и парочке размышлений Бейна и Занны. И это существенно лишает книгу той мрачной, но притягательной атмосферы, свойственной первым двум книгам.

Язык же Карпишина со времен первого Бейна практически не изменился, он остался таким же простым и легко воспринимающимся. На английском книга читается буквально на ура, однако бросается в глаза определенная ограниченность словаря Дрю, выражающаяся в неуместном повторении одних и тех же выражений практически в одном предложении. Впрочем, на общее восприятие книги это влияет не сильно.

Итог: Написанная в духе «Правила двух», «Династия зла» отлично завершает трилогию, начатую «Путем разрушения». Ненапряжный и легкий язык, интересный, но прямолинейный сюжет и симпатичные персонажи помогут скрасить несколько вечеров и проследить еще за одним приключением Дарта Бейна.

Оценка: 7 из 10

@темы: Рецензии на книги, Рецензии, Книги

23:40 

Роберт Ирвин Говард - Соломон Кейн



В свете выходящего в январе этого года на российские экраны фильма "Соломон Кейн" издательства "Эксмо" и "Домино" решили сделать подарок всем фанатам творчества Роберта Говарда и выпустили под одной обложке все произведения о неистовом пуританине, как законченные, так и недописанные. Причем издан томик очень качественно, в неплохом оформлении и в хорошем переводе Марии Семеновой.

Соломон Кейн, наравне с Конаном-варваром, один из самых известных персонажей, созданных пером Говарда. Правда, в отличии от живущего в выдуманной Хайбории Конана, Кейн живет и процветает в самой что ни на есть реальной Европе XVI века. Такой же искатель приключений как и Конан, Соломон очень редко думает головой, перед тем, как влипнуть в очередную неприятность, зато очень неплохо соображает, когда настает пора выбираться из передряги. Правда, мотивы, движимые Кейном, довольно разнятся от убеждений Конана, да и характеры у этих двух персонажей абсолютно разные. Соломон Кейн считает себя орудием Господа, посланным Им защищать невинных и беспомощных, карать зло и мстить за невинно убиенных. Кейн прирожденный убийца, преследующий своих врагов с целеустремленностью и неистовостью настоящего фанатика, но в то же время в вопросах веры он абсолютно не фанатичен - он спокойно общается и с колдунами вуду, и с простыми язычниками и принимает как данность те вещи, за которые святая инквизиция того периода с радостью сожгла бы на костре.

Роберт Говард обладал поистине безграничной фантазией, когда придумывал очередные приключения, в которые попадал Кейн, однако практически все рассказы обладают одной общей чертой. Практически постоянно Кейн сталкивается либо с черной магией, либо со сверхъестественными существами, либо с представителями древних рас, практически повсеместно исчезнувших с лица Земли. Почти во всех рассказах сюжет построен одинаково прямолинейно и по одному шаблону. Кейн появляется в какой-то местности, натыкается на тайну, попадает в неприятность, а затем с блеском из нее выпутывается.

Написаны все рассказы довольно простым языком, стиль можно назвать примитивным, а характеры практически всех персонажей картонными, однако язык Говарда обладает поистине безграничной притягательностью и живостью, заинтриговывающей читателя с первых страниц и не отпускающей до последних. Описываемые Говардом приключения кажутся настолько реальными, что со временем автору прощается и шаблонность произведений, и картонность персонажей, и сухое изложение. Тем более, что Говард со временем определенно прогрессировал, его рассказы становились все интереснее и интереснее, а описания и стиль улучшались. И кто знает, каких вершин достигло бы его мастерство, если бы его жизнь трагически не оборвалась летом 1936 года.

Итог: Даже несмотря на раннюю кончину и довольно примитивные по нынешним меркам сюжеты и рассказы, Роберт Ирвин Говард по сей день остается довольно популярным писателем, а его произведениями зачитываются и вдохновляются не только простые читатели, но и его братья по ремеслу. И рассказы про Соломона Кейна являются достойной составляющей творческого наследия Говарда, погружая читателей в атмосферу эпохи Великих географических открытий, когда мир еще был большим, и в нем оставалось множество неисследованных мест, куда не ступала нога человека. За исключением Соломона Кейна.

7 из 10

@темы: Рецензии, Рецензии на книги

01:12 

Нил Гейман - Звездная пыль



Бывают люди, которые талантливы буквально во всем. У таких людей получается буквально все, за что бы они не брались. В случае Нила Геймана это выражается тем, что у него удается любая книга, за которую бы он ни брался. Задумал написать детскую книгу - получается великолепная "Кладбищенская книга", задумал написать готическое фэнтази, и на выходе мы имеем "Задверье", решил написать фантастический роман о дорожных приключениях в Америке - держите "Американских богов". Задумал написать романтическое фэнтази - получите "Звездную пыль".

В принципе, роман довольно прост. Он повествует о тех временах, когда люди еще не разучились верить в чудеса и из простой английской деревушки можно было попасть прямиком в Волшебную страну, где по пути непременно встречались ведьмы и карлики, волбешники и летающие корабли, а упавшая на землю звезда оборачивается обворожительной девушкой. За упавшей звездой и держит свой путь юный Тристран Терн, пообещавший принести звезду своей возлюбленной, прекрасной Виктории Форестер. Но откуда было знать юноше, что у упавшей звезды есть своя личность, свои мысли, чувства и желания, и быть собственностью капризной особы звезда совсем не желает.

"Звездная пыль" довольно интересна, но все же на полную мощь у Геймана развернуться не получилось. Сказывается то, что в этой книге он старался во всем следовать законам жанра и отдать должное классикам, благодарность которым Нил вынес в конце книги. Несмотря на то, что получилось довольно сносно и интересно, стоит признать, что романтические сказки для взрослых - не конек Геймана.

Итог: Не самая лучшая книга автора, "Звездная пыль" тем не менее прекрасно справляется с тем, чтобы скрасить пару-другую вечеров, погрузив читателей в романтическую и немного наивную историю о том, как юноша отправился за своей Мечтой. Ведь Мечту легко найти, главное точно знать, в чем она заключается.

7 из 10

@темы: Рецензии, Книги, Рецензии на книги

00:37 

Шерлок Холмс

Элементарно, Ватсон



2009 год запомнился тем, что многие знаменитые режиссеры пересматривали классические фильмы, давая старым сюжетам новую жизнь под новым углом. В мае Джей Джей Абрамс порадовал зрителей своей версией "Звездного пути", по своей бесшабашности больше напомнившей помесь "Светлячка" со "Звездными войнами", а в последние дни декабря на экраны вышел фильм Гая Ричи "Шерлок Холмс".

От фильма абсолютно не стоит ожидать буквального следования книгам Конан-Дойля, ибо, во-первых, фильм снимал Гай Ричи, а во-вторых, сценарий основывался не на книгах, а на оригинальном сценарии, взявшем за основу авантюрный характер Холмса, а не его дедуктивные методы. Поэтому ревнители советской экранизации "Холмса" сразу предупреждаются: Да, этот фильм абсолютно не такой, как версия Масленникова. Да, это не дословная экранизация Конан-Дойля, а вольная эксплуатация образов персонажей и эпохи Викторианской Англии. Да, почти никто и не ожидал от Ричи дословного следования сюжетам Конан-Дойля и создание образа канонического Холмса. И да, у Ричи в итоге получилось именно то, что от него все и ждали - зрелищное, хулиганское и до одури симпатичное.

Сюжет фильма отличается от привычных историй о Холмсе, но его вполне мог бы написать Конан-Дойль, который, как известно, на закате своей карьеры всерьез увлекся мистикой и спиритизмом. 1891 год. Весь Лондон взбудоражен слухами о загадочном убийце, который, как говорят, владеет черной магией. Однако доблестные сыщики из Скотленд-Ярда при посильной помощи частного детектива Шерлока Холмса ловят преступника, которым оказывается могущественный лорд Блэквуд. Злодея ждет веревка, но сам Блэквуд не испытывает перед смертью никакого страха. И вскоре после его казни тело мерзавца исчезает из склепа, и Лондон облетают страшные вести о том, что Блэквуд восстал из мертвых. Сможет ли рациональный Холмс справиться с загадками, для решения которых, возможно, потребуется уверовать в магию и сверхъестественные способности?

Однако, таинственное дело - не единственная проблема Холмса. Точнее, даже совсем не проблема, ибо пытливый ум Холмса без должного вызова скучает и предается пагубным делам, а что может быть интереснее для сыщика чем попытка выяснить, как маньяк-убийца смог обмануть саму смерть. Нет ничего невозможного, когда рядом верный друг доктор Ватсон. И вот тут то и кроется загвоздка, ибо его надежный друг намерен жениться и прекратить заниматься делами Холмса. Да и давняя знакомая Холмса, мошенница и авантюристка Ирен Адлер, явно как-то замешана в этом деле. Словом, есть о чем подумать.

Цитата: А где инспектор?
-Инструктрирует полисменов.
-А, это на весь день.


Шерлок Холмс в версии от Гая Ричи, блистательно сыгранный Робертом Дауни-младшим, существенно отличается от привычного нам образа. Он куда более аморален, чем обычно, участвует со скуки в боксерских поединках, на которые еще и ставит деньги, не брезгует разбивать носы и в своих расследованиях, часто принимает наркотики, издевается над домохозяйкой и своей собакой, пытается расстроить помолвку Ватсона, явно испытывает какие-то чувства к Адлер. С одной стороны, этот Холмс может быть чем-то отталкивающ, с другой стороны, многие эти его черты были описаны самим Конан-Дойлем. С третьей стороны, такой персонаж гораздо более жизненный, чем обычно. Сейчас многие сравнивают с Шерлоком Холмсом доктора Хауса, заявляя, что доктор - осовремененная версия знаменитого детектива. Так вот, Гай Ричи показал, какая она на самом деле. И да, нужно признать, что в сыгранном Дауни персонаже присутствуют знакомые фанатам Хауса черты.

Довольно любопытен доктор Ватсон. В фильме его роль существенно увеличена. Теперь это не просто помощник, записывающий за Холмсом все его действия и используемый для оттачивания детуктивных методов. О нет, здешний Ватсон - полноправный партнер по розыску, сам блестяще овладевший дедуктивными способностями и абсолютно незаменимый в схватках. Джуд Лоу отлично справился со своей ролью, как впрочем и красавица Рейчел МакАдамс, сыгравшая увлечение Холмса, роковую Ирен Адлер. МакАдамс просто бесподобна. Ну а привычный в фильмах Гая Ричи Марк Стронг отлично исполнил роль злодея Блэквуда.

Сюжет у фильма выдался очень задорным. Полное действия и юмора начало, сменившееся слегка поскучневшим введением в новое дело, которое затем заталкивает зрителя в круговорот действий, не выпуская уже до самого финала. Поначалу кажущиеся необъяснимыми мистические явления и случаи кажутся необъяснимыми, особенно учитывая тот факт, что Ричи не оставляет намеков на то, что же произошло на самом деле, но ближе к концу фильма Холмс раскрывает перед зрителями все карты, заставляя смотреть на все предыдущие события в новом свете. И, следует отметить, что завернул сюжет Ричи довольно хитро, но следить за тем, как герои его распутывают - истинное удовольствие. Еще большее очарование фильму придает отличный юмор. Шутят здесь все и помногу - и ироничный Ватсон, и харизматичный Холмс, и прекрасная Адлер. Фильм просто хочется растащить на цитаты, благо, есть, что тащить. Не обошлось и без привычных фильмам Ричи сцен кулачных боев, только на этот раз на ринг вышел Дауни-младший.

-Холмс, из вас мог бы выйти отличный преступник.
-А из вас, инспектор, - отличный полисмен.


Стоит упомянуть замечательное музыкальное сопровождение. Построенный на замечательной игре актеров фильм залихватски несется от начала до конца под задорный аккомпанемент веселых ирландских мелодий и душевной игры на скрипке.

Итог: Это не канонический фильм о Холмсе, да он и не претендует на такое звание. Это отличный детектив, запоминающийся хитрым и интересным сюжетом, отличной актерской игрой и душевным музыкальным сопровождением. Отличный выбор для просмотра в новогодние праздники. Более того, этот фильм явно придется многим по душе и приобрести его в домашнюю коллекцию захотят не только фанаты Гая Ричи.

8 из 10.

@темы: Рецензии на фильмы, Рецензии, Кино

12:29 

Аватар



Для начала хочется сказать несколько слов о Джеймсе Кэмероне.

Во-первых, Кэмерону спокойно удалось сделать то, чего не удается сделать всей остальной кинопрокатной промышленности - загнать народ в кинотеатры, ибо смотреть "Аватар" дома на компьютере - это преступление против искусства. Аватар стоит смотреть исключительно в кинотеатрах, причем желательно в 3D!

Во-вторых, Кэмерон подложил здоровенную свинью всем будущим создателям блокбастеров. Теперь все выходящие в будущем картины будут сравнивать с "Аватаром", причем в большинстве случаев в пользу последнего. Кэмерон поднял планку качества производства таких фильмов на новый недосягаемый уровень.

В-третьих, Джеймс играючи уделал все как бы блокбастеры уходящего года, наглядно показав всяким выскочкам типа Майкла Бэя, как нужно снимать фантастические фильмы о борьбе двух цивилизаций.

Теперь уже можно переходить к оценке самого фильма. В первую очередь, естественно, хочется поговорить о визуальной составляющей фильма. Она не просто на высоте, она просто бесподобна и шедевральна. Кэмерон действительно создал целый новый мир, населенный всяческими разнообразными насекомыми, животными и растениями. Мир, в который зрители погружаются с головой, мир, создающий ощущение полного присутствия. В это же время я не буду подписываться под словами, что в мире Пандоры действительно хочется жить. В качестве места постоянного жительства я бы предпочел что-нибудь более дружелюбное, чем планету-кошмар для ксенобиолога, где сам воздух делает все, чтобы прикончить случайного путника.

Но мысли о жизни на Пандоре к фильму относятся лишь косвенно. Что касается фильма напрямую - это тот факт, что создатели "Аватара" проделали титаническую работу, выдав на выходе потрясающий коктейль из сногсшибательной фантазии художников, потрясающей работы аниматоров и великолепной режиссуры, которая подобрала идеальные ракурсы, чтобы всю созданную красоту показать максимально красиво.

Что же касается сюжета, то в нем ничего выдающегося нет. В основе рассказа лежит довольно старая история о противостоянии двух цивилизаций, одна из которых живет в гармонии с природой, другая же использует природу только как средство для собственного обогащения. А учитывая внешний вид на'ви и определенные совпадения в истории, основой для сюжета вполне могла послужить легенда про Покахонтас и Джона Смита. По крайней мере, такие аналогии прослеживаются. Впрочем, Кэмерон не был бы Кэмероном, если бы не смог показать множество раз просмотренную историю под новым углом. Причем делается это ненавязчиво и без лишних намеков со стороны режиссера, тем не менее к концу фильма подавляющее большинство зрителей будет себя ассоциировать не со своей расой, представленной в фильме в довольно неприглядном, хотя и в истинном, свете, а с расой наивных и милых хвостатых обитателей Пандоры.

Правда, даже в таком виде сюжет не избежал ряда штампов, а ряд сюжетных поворотов предугадывается заранее. Впрочем, все показано настолько красиво, что кому какое дело, кто и что предвидел заранее? Тем более, история подается с таким милым и ненавязчивым юмором, особенно богат на остроты герой Уортингтона.

Что касается лицедеев, то актерский состав подобран идеально. Сэм Уортингтон и его наивная добродушная улыбка заставляет понимать, как его герой в "Терминаторе" смог завоевать доверие Джона Коннора и его вояк, красавица Зои Салдана показывает, что именно в ней нашел ушастый Спок, а Мишель Родригез - ну, это просто Мишель Родригез. Не отстают от молодых дарований и ветераны в лице Сигурни Уивер и Стивена Лэнга. 2009 вообще можно назвать годом Стивена Лэнга - летом Стив играюче переиграл всех хваленых звезд Майкла Манна в его творении "Враги общества/Джонни Д", сейчас же Лэнг сыграл самого крутого персонажа во всем "Аватаре".

Итого: замечательное визуальное пиршество, торжество новейших технологий, которое обязательно стоит смотреть, причем в кино и желательно в 3D. "Аватар" - отлично снятый и технически безупречный фильм, с ненапрягающим сюжетом и довольно наивной моралью, которое стоит смотреть всей семьей. Если хотите сделать подарок близким на новый год - сходите в компании в кино на "Аватар", оно того стоит.

Оценка: 9 из 10

@темы: Рецензии на фильмы, Рецензии, Кино, Фильмы

17:37 

Что я смотрел, пока меня тут не было

Пушки острова Наварон | The Guns of Navarone (1961)



Потрясающий фильм. Не могу судить, насколько точно он воспроизводит книгу МакЛина, но фильм получился что-надо. Потрясающий актерский состав, отличная операторская работа, интересный и непредсказуемый сюжет - несмотря на довольно таки большую продолжительность - свыше двух часов - фильм смотрится практически на едином дыхании.

Живая классика, смотреть обязательно, 9 из 10.

Отряд 10 из Наварона | Force 10 from Navarone (1978)



Фактически это продолжение "Пушек Наварона", однако, если честно, продолжением тут и не пахнет. Во вторую часть перекочевали имена трех героев "Пушек", однако на этом сходство заканчивается. Несмотря на то, что действие происходит все в том же 1943 году, двое героев словно бы постарели лет на 20, а третий, наоборот, помолодел на 10. Характеры героев также кардинально поменяли, так что фильм сложно воспринимать в контексте продолжения "Пушек". Однако же если абстрагироваться от этого факта, что можно сделать достаточно легко, учитывая, что актеры, характеры и место действия фильмов абсолютно разные, то фильм смотрится достаточно неплохо.

Сильный актерский состав, вобравший в себя множество звезд того времени, от британского актера Роберта Шоу до совсем недавно ставшего знаменитым Харрисона Форда. Собственно, Форд и Шоу и составляют главный актерский дуэт, занимая большую часть сюжетного времени. Довольно колоритен в роли югославского партизана Франко Неро (главный злодей в Крепком орешке 2). В остальных ролях отметились боец Карл Уэзерс (Аполло Крид в "Рокки"), жена Ринго Старра Барбара Бах (майор Амасова в "Шпионе, который меня любил"), гигант Ричард Кил (бесподобный Челюсти из все того же Бонда) и красавец Майкл Бирн (Фогель в "Индиане Джонсе и последнем крестовом походе).

Сюжет фильма достаточно интересен и оригинален, однако некоторые сценарные находки заставляют чесать голову в недоумении. Негр-боец в составе отправленной в Югославию диверсионной группы? Конечно, он не вызовет никаких подозрений. Взрыв плотины и крупного моста для приостановления продвижения немцев - да, отличный ход, на жертвы среди мирного населения никто внимания не обратит. Партизаны-оборотни, в миг превращающиеся из коммунистов в фашистов - ну так это жизнь такая, что поделать.

В общем и целом, довольно интересный приключенский фильм, в котором не стоит искать прямого продолжения "Пушек острова Наварона" и полной исторической достоверности. Сцена уничтожения моста в наши дни смотрится достаточно наивно, но в целом фильм способен удивить интересными кадрами и спецэффектами. Строго запрещается смотреть сразу после "Пушек Наварона", чтобы не портить впечатление.
7 из 10

Куда залетают только орлы | Where Eagles Dare (1968)



Под знамена очередной экранизации романа МакЛина на этот раз были призваны Ричард Бертон (Клеопатра) и Клинт Иствуд. Фильм получился в маклиновском стиле - со шпионской романтикой, предателем среди своих, и не отпускающей до финальных кадров интриги. Размеренный и неторопливый сюжет сменяется вспышками быстрого экшена, что, в принципе, абсолютно не утомляет. Сюжет не затянут, просто зрителя подводят к ключевым точкам обстоятельно и постепенно, разжевывая все тонкости и хитрости шпионской игры. Вместе с героями зрители приземляются в горах, готовятся к рейду в немецкий замок и ищут пути отхода. А когда все объяснения сказаны и приготовления завершены, герои действуют с такой скоростью, что глаз не успевает за мгновенно меняющимися событиями.

Довольно интересная экранизация шпионского боевика, с чудесными актерами и прекрасными видами ночных Альп. Кому-то может показаться излишне затянутой, но это же фишка жанра - шпион, конечно, обязан действовать быстро, но излишняя спешка только вредит.
7 из 10

Морские волки | The Sea Wolves (1980)



Вторая мировая война, Индия. Пользуясь мощным радиопередатчиком, расположенным где-то на Гоа, немецкие агенты передают сведения о бороздящих воды Индийского океана кораблях союзников на свои подводные лодки. Количество потопленных кораблей очень велико, поэтому командование поручает двум бравым офицерам разведки разобраться с проблемой, но агенты несколько раз заваливают дело. Их последний шанс - граничащий с безумием план, для реализации которого требуется помощь героев совсем другой войны - ветеранов Калькутской легкой кавалерии, которые последний раз воевали кто на полях Первой мировой, а кто и вовсе в Африке на англо-бурской войне. Скучающие старички с радостью берутся за дело и пускаются в рискованное путешествие на таком же старом как они кораблики вокруг всей Индии.

В "Морских волках" снова, спустя два десятилетия после "Наварона", встречаются Грегори Пек и Дэвид Нивен. По ним обоим видно, что годы берут свое, но оба играют так, что становится понятно, что над великими актерами время не властно. Компанию Пеку и Нивену составляет на тот момент действующий Джеймс Бонд Роджер Мур. Последний для съемок в "Волках" даже не озаботился сменить имидж, в очередной раз сыграв Бонда.

Сама идея использования пожилых ветеранов в военных конфликтов не нова. К ней обращались и создатели фильма "Дикие гуси", и Джордж Лукас в "Приключениях молодого Индианы Джонса", но нигде еще не собирался настолько звездный ветеранский состав. Положительно, одной из причин создания "Волков" было желание ветеранов показать, что у них есть еще порох в пороховницах.

Авантюрный и интересный сюжет, отличные актеры и захватывающая атмосфера шпионских приключений в Индии делает этот фильм отличным выбором для вечернего просмотра. Никаких особенных находок и умных мыслей фильм не предлагает, но он и не позиционировался как арт-хаус. Вдобавок есть лишний шанс взглянуть на прекрасных актеров, а для любителей "Пушек Наварона" есть возможность представить, чем бы занимались лет так через 20 после Второй мировой Миллер и Мэллори.
7 из 10

@темы: Рецензии, Кино, Рецензии на фильмы, Фильмы

22:00 

В поисках утраченного ковчега



"Ваше упорство меня удивляет, Джонс. Из-за
вас будут плохо думать о наемниках"
Беллок



В наши дни мужественного археолога в шляпе, кожаной куртке и с кнутом в руках знают все, но было время, когда имя «Индиана Джонс» еще ничего не значило для любителей кино. Так было до тех пор, пока в 1981 году на экраны не вышел фильм «В поисках потерянного ковчега», снятый Стивеном Спилбергом по истории Джорджа Лукаса, Филиппа Кауфмана и Лоуренса Каздена.

В основе сюжета лежит история о поиске затерянного Ковчега, который в 1930-хх годах внезапно понадобился Третьему Рейху и лично Гитлеру. Американские разведчики, быстро прознавшие про поиски, разумеется, не могут допустить подобного, и решают обойти гитлеровцев и найти Ковчег первыми и привезти его в США. Дело это они поручают археологу, институтскому преподавателю и бравому искателю прилючений, доктору Индиане Джонсу.

Доктор Джонс, наскоро скидав в саквояж любимые револьвер и кнут, надевает на голову свою не менее любимую шляпу и кружным путем отбывает в Каир на поиски Ковчега и приключений. С этого момента события начинают развиваться в стремительном темпе, вместе с героями мы проносимся через самые различные живописные места, встречаем необычных и колоритных личностей и в итоге Спилберг дает шанс прикоснуться к тайне древнего Ковчега.

Главным проводником в этом увлекательном приключении выступает доктор Джонс, блестяще сыгранный Харрисоном Фордом. У него получился харизматичный герой, в котором уживаются степенность и начитанность университетского преподавателя с бесшабашностью и отчаянностью искателя приключений. Форду удалось передать множество характеристик и эмоций своего героя, при этом не заставляя зрителей задаваться вопросом, как такие разные черты могут совмещаться в одном человеке. Могут, еще как могут.

Вот ближайший соратник Инди, Маркус Броди, сыгранный Денхолмом Эллиотом, - настоящий книжный червь, способный, если увлечется, потеряться в собственном музее. А Инди нигде не потеряется, ни в портовой драке, ни в джунглях Амазонки, ни в постели роковой красотки.

Кстати, о красотках. Главный (и, по сути, единственный) женский персонаж в фильме – Мэрион Равенвуд, старая любовь Инди и, по совместительству, ключ к разгадке тайны местонахождения Ковчега. Точнее, не она ключ, а ключ находится у нее, но она ни за что не отдаст его Инди, пока не выторгует выгодные для себя условия. Например, взять ее с собой в приключения, где ее шарм и привлекательность очаровывают даже такого бесчувственного и циничного человека, как Беллок.

Беллок (Пол Фриман) – это полный антипод Индианы Джонса. Такой же вдохновенный искатель приключений, как и Джонс, Беллок преследует при этом совершенно другие цели. Его личное обогащение и слава значат для него гораздо больше того культурного наследия, которое может пострадать при достижении им своих целей, в методах француз, понятное дело, тоже не мелочится и не гнушается самыми разными пакостями.

Такие вот самые главные персонажи фильма. Разные во многом, они сходятся в одном – все они получились живыми, нешаблонными и харизматичными персонажами, каждый из которых, даже Беллок, вызывают искреннюю симпатию.

Все они оживляют довольно простенькую, по сути, историю о поисках очередного артефакта, которые ведут одновременно хорошие и плохие герои, попутно строя друг другу всяческие неприятности и вставляя палки в колеса.

В самой истории нет ничего особенного, но тем не менее манера подачи информации, удачная игра актеров, внимание режиссера к мельчайшим деталям, множество шуток и импровизаций, хорошие спецэффекты делают фильм классикой жанра и образцом для подражания. Конечно, фильм не идеален, взгляд цепляется за определенные технические недостатки, недоработки и несостыковки, но ведь мы то знаем, что создателями была проведена работа над ошибками и выполнена она была на пять с плюсом? Но это уже совсем другая история, и называться она будет совсем по другому…

8 из 10

@темы: Рецензии, Кино, Рецензии на фильмы, Фильмы

16:59 

Бесславные ублюдки



Информация о фильме

Очень сложно оценивать картины, к которым сложно придраться. К таким относится самая свежая работа Квентина Тарантино. Можно, конечно, обвинять Тарантино в искажении исторической действительности, но зачем? Он снимал не документальное кино, а воплощал в жизнь свой очередной замысел, историческая достоверность в котором - дело десятое. Фишка то в том, что стилистически кино сделано идеально.

Актеры выкладываются в каждой сцене, диалоги остроумны и отточены до блеска, каждый ракурс выверен до миллиметра, музыка подобрана абсолютно в тему, краски ярки и притягательны.

Причем внимательный зритель по достоинству оценит киноцитаты, приводимые Тарантино в фильме. Особенно запоминается в этом плане сцена с убийством ублюдками немецкого офицера - по напряжению, крупном плане на лице героев и пронзительной музыке Морриконе безошибочно угадывается трилогия о человеке без имени Серджио Леоне. И это только самый запоминающийся пример, но далеко не единственный.

Вроде бы бессвязный и не цельный сюжет также отходит на второй план по ходу повествования - Тарантино не очень волновало размеренное течение фильма, по сути, он состоит из пяти сцен, каждая из которых - фильм в фильме, ибо доведена до идеала, прекрасно снята и логически завершена.

Отдельно стоит отметить тот факт, что в фильме четко прослеживается, что у режиссера и главных героев абсолютно разные точки зрения на ситуацию. Ублюдки ненавидят немцев и считают их всех мерзавцами, однако в получившимся фильме практически все немцы - харизматичные и запоминающиеся персонажи, самый лучших из которых - блистательный Кристоф Вальц, совершенно заслуженно получивший за эту роль приз «Лучшая мужская роль» на фестивале в Каннах.

Итого: невероятно стильный, уморительно смешной и абсолютно несерьезный, идеально снятый и потрясающе атмосферный фильм, поражающий зрителя отличной картинкой, великолепной игрой актеров и отличным саундтреком. Смотреть обязательно.

Оценка: 10 из 10:heart:

@темы: Рецензии, Кино, Рецензии на фильмы, Фильмы

16:31 

Дикие гуси



Информация о фильме

Крупный британский промышленник Эдвард Матерсон не может договориться с диктатором одной из африканских стран касательно контрактов на добычу меди и решает сместить диктатора законным лидером этой страны, который уже около двух лет содержится в заключении. Для спасения лидера Матерсон находит немолодого наемника - полковника Фолкнера, и поручает ему собрать отряд солдат удачи.

Фолкнер формирует отряд, большую часть которого составляют вышедшие на пенсию бывшие солдаты, наемники и боевые товарищи полковника. Для многих из них это задание - последний шанс тряхнуть стариной, вернуться к любимому делу последний раз, или же просто заработать достаточно денег на безбедную старость.

Операция по спасению президента проходит успешно и наемники уже ожидают самолет, который отвезет их домой, когда из центра приходит команда пилотам пролететь мимо. Как оказалось, промышленник использовал группу Фолкнера только как метод убеждения неуступчивого диктатора, и когда он получил то, что хотел, и президент, и наемники оказались ему не нужны. Брошенный в чужой стране и окруженный элитными головорезами, отряд начинает пробиваться к спасению.

В принципе, с этого момента фильм начинает откровенно лажать. Первая половина просматривается на едином дыхании, во многом за счет вдохновенной игры великолепных актеров и остроумных диалогов, которые скрашивают определенные сюжетные прорехи. Однако ближе ко второй части число претензий к фильму вырастает настолько, что игнорировать их становится сложно.

Не совсем понятны мотивы как Фолкнера, так и нанявшего его промышленника в плане комплектации отряда. Зачем набирать в него пожилых наемников, вышедших в тираж военных и захотевших острых ощущений врачей-педиков? Понятно, что молодые бойцы обошлись бы дороже, но так ведь Матерсон все равно не собирался платить всю сумму.

МакЛаглена в свое время называли чуть ли не наследником Джона Фонды, но дальше фильмов категории "B" сей режиссер так и не пробился, и "Гуси" показывают почему. Все сцены экшена и перестрелок сняты бестолково, крупные планы совершенно не в тему, ну а гибнут герои на редкость глупо. Видимо предполагалось, что гибель бойцов, к которым зритель успевал проникнуться симпатией, добавит градуса драматизма фильму, но зачем же обставлять каждую смерть настолько примитивно? Смерти солдат и концовка фильма создают ощущение определенной бессмысленности всего задания.

Однако фильм вытягивают актеры. Бёртон, Мур, Харрис, Крюгер блестяще справляются с созданием образцов немолодых уже наемников, жизнь каждого из которых сложилась по-разному. Герой Бёртона либо в стельку пьян, либо кого-то убивает, Шон Финн Мура работает курьером у мафии или соблазняет девиц, герой Крюгера мечтает вернуться в Южную Африку и завести ферму, а весь смысл жизни для героя Харриса заключен в его маленьком сыне Эмиле. Сцены общения Рафера с Эмилем вообще самые умилительные и трогательные за весь фильм.

В целом, фильм крепкий середнячок жанра боевиков, ничего нового или гениального он не предложил, сцены боев смотрятся кое-где откровенно глупо, но посмотреть его стоит ради актерской игры, которая действительно на высоте.

Оценка: 6 из 10

@темы: Рецензии, Кино, Рецензии на фильмы, Фильмы

16:26 

Александр Зорич - У солдата есть невеста



Новый сборник Александра Зорича представляет собрание его рассказов последних нескольких лет и являет собой срез творчества автора. Из рассказов, составляющих сборник можно получить полное представление о жанрах, интересующих авторов. Здесь есть и "космоопера", и фэнтази, и социальная сатира и даже смесь военной драмы и русскими народными сказками. Есть рассказы, в которых совсем нет фантастики, просто осмысление окружающей нас действительности. Пожалуй, для полного представления об авторе не хватает только рассказа из мира "Сталкера", но его отсутствие в недостатки относить никак не стоит, скорее наоборот.

Что объединяет все эти рассказы, так это стиль, язык и манера написания, так свойственные автору. Сочные описания, точные и язвительные подколки, красочные сравнения и удивительные по своей точности размышления - все то, чем так полюбились Зоричи читателям, присутствует в новом сборнике в полном ассортименте.

Практически все рассказы, составляющие сборник, уже публиковались в журналах, антологиях или межавторских сборниках, но никогда до этого не публиковались под одной обложкой, что делает томик ценным для коллекционеров данного автора, да и просто любителей его таланта. В любом случае, разочарованным никто не останется. Сборник также можно порекомендовать тем, кто еще не знаком с творчеством автора, но желает исправить это недоразумение - в книге представлены зарисовки из всех основных миров, описываемых Зоричами в прошлом, а также многое другое.

Оценка: 7 из 10.

@темы: Рецензии, Книги, Рецензии на книги

14:39 

Район номер 9



информация о фильме

Говорят, что хорошего режиссера можно определить по способности сделать зрелищную конфетку из избитого штампами сюжета. Добавить парочку нестандартных ходов, сместить акценты повествования и ввести нешаблонных героев - и вуаля, готов потенциально летний хит. Если судить по этому критерию, то как режиссер Нил Бломкамп гениален.

Впрочем, чего еще ожидать, если в продюсерах значится сам Питер Джексон, решающий все проблемы с киностудиями, деньгами и предоставляющий полный творческий простор. Что нам нужно, так это нестандартный взгляд на вещи и режиссерский талант - и вперед, за любовью зрителей и кинокритиков.

Что мы имеем в начале - очередная летающая тарелка зависает над Землей, на этот раз ради разнообразия над Йоханнесбургом (это в Южной Африке, если вы вдруг не в ладах с географией), и на ее борт снаряжается команда исследователей. Их взорам открывается ужасная картина - сотни измученных и изголодавшихся пришельцев, корабль которых потерпел аварию. Бедолаг поселяют в гетто в одном из районов Йоханнесбурга, где они и живут следующие двадцать лет, пытаясь приспособиться к новым для себя условиям и соседям. А все остальное население города получило идеальное меньшинство для геноцида.

Однако спустя 20 лет пришельцы надоели многим, и их было решено переселить. Но вот незадача, на службе у взявшейся за выселение корпорации не нашлось ни одного Уилла Смита или Брюса Уиллиса, поэтому выселением занялся типичный офисный червь, абсолютно не похожий на героя кинобоевика. Зато похожий на обычного человека, со всеми его мелочными заботами, радостями, увлечениями и переживаниями.

И попадая в центр крутой передряги и открывая в себе новые способности, Викус ван дер Мерве вовсе не становится супергероем без страха и упрека, сеющим смерть и разрушение, простите, мир и справедливость направо и налево в одном отдельно взятом мегаполисе. Нет, он остается обычным человеком, насмерть напуганным случившимися с ним метаморфозами и открывающимися перед ним неприятностями.

И тогда, пытаясь сбежать от внезапно ставшими ему врагами бывших друзей, Викус отправляется туда, где, как он думает, его будут искать меньше всего. В поисках ответов на мучащие его вопросы касательно происходящих метаморфоз, ван дер Мерве отправляется в Район № 9.

Самое интересное, что к этому моменту зритель уже проникается к поначалу таким отталкивающим инопланетянам симпатией куда большей, чем к подавляющей части человеческих персонажей, показанных в фильме. Нужно признать, что человечество изображено с самой отталкивающей стороны. Мелочные инстинкты, жадность, жажда власти, денег и силы, манипулирование общественным сознанием через СМИ - вот далеко не полный список грехов, за который предстоит отвечать на Страшном Суде героям фильма. А если добавить туда массовые убийства, ритуальные убийства, геноцид, шантаж, подлог, продажу наркотиков, торговлю оружием... Может, инопланетяне из "Дня независимости" были правы, пытаясь уничтожить цивилизацию?

К оригинальному способу проставления акцентов и разделению героев на симпатичных и совсем не симпатичных (хороших героев в фильме вроде как и нет) добавляется еще и оригинальный манер подачи информации, схожий с тем, можно наблюдать в Cloverfield. Только если в Абрамсовском детище упор был сделан на съемки любительской камерой, но Бломкамп потчует нас псевдодокументалистикой.

И нужно признать, получилось у него отлично. Снятый намного дешевле, чем все громкие блокбастеры этого лета, "Район номер 9" уделывает и "Терминатор", и "Трансформеров" и "Гарри Поттера" и всех-всех-всех. Неизвестные актеры выкладываются полностью, спецэффекты и экшен к месту и заставляют стоя апплодировать, а сюжет заставляет по-новому переосмысливать всяческие "Дни Независимости". Вдруг там просто Крис Джонсон вернулся с друзьями?

Оценка: 9/10 :heart:

@темы: Рецензии, Рецензии на фильмы, Фильмы

17:23 

Африканская королева



Информация о фильме

Богарт играет канадского пьяницу-инженера, который приехал в Африку, да так там и остался. Когда в Европе начинается Первая Мировая война, его герою приходится взять на борт сестру английского миссионера, умершего из-за надругательства немцев над ним и его приходом. Трогательный, немного циничный пьяница и чопорная англичанка отправляются в полное опасностей и приключений путешествие по реке, конечной целью которого является торпедирование немецкого броненосца, доминирующего над водными просторами Центральной Африки.

Большую часть фильма на экране присутствуют всего два актера - Богарт и Кэтрин Хепберн. Действие развивается на маленькой лодке героя Богарта, носящей гордое имя "Африканская королева", и все внимание уделено характерам персонажей и развитию их отношений.

Первоначально герой Богарта представляется таким циничным пропойцей, которому даже все равно, что в Европе началась война. А героиня Хэпберн - утонченная Роузи - кажется слишком высокомерной для тех мест, куда ее занесло. Но уже первые совместные приключения сближают героев, и оказывается, что все эти черты - лишь маски, за которыми скрываются любящие риск и приключения люди, которых объединяет еще и одиночество.

Богарт получил за этот фильм "Оскар", и получил заслуженно. Его Чарли очень мил и харизматичен. В принципе, пьющему Богарту изображать пьющего героя было не сложно, но, тем не менее, Чарли располагает к себе и наблюдать за его развитием по ходу фильма очень интересно. Справедливости ради нужно отметить, что не уступает Богарту и Кэтрин Хепберн, которую при раздаче "Оскаров" обошли. Незаслуженно. Наблюдать за превращением утонченной сестры священника в авантюрную искательницу приключений очень занимательно и поучительно.

Фильм потрясает своей добротой и наивностью. Та легкость, с которой герои проходят через все испытания, и удивительная гуманность, с которой подходит режиссер к изображению хода войны в Африке, делают фильм идеальным для семейного просмотра. Наивный, с вызывающими в некоторых местах улыбку спецэффектами, но трогательный и добрый фильм с прекрасными и харизматичными актерами идеально поможет скрасить вечер и окунуться в атмосферу любви и приключений.

Оценка: 8 из 10

@темы: Кино, Рецензии, Рецензии на фильмы, Фильмы

13:44 

Брайан Барроу - Враги общества



Серия "Читай книгу - смотри фильм" получается у "Азбуки" довольно однозначно - в ее рамках выходят как великолепные книги, послужившие материалом для фильма, так и довольно слабенькие поделки, написанные по мотивам. Однако сам факт издания в этой серии книги Брайна Барроу "Враги общества" уже полностью оправдывает существование этой серии.

Судите сами - когда еще в популярной серии тиражом под 30 тысяч экземпляров выпустят монументальный труд объемом в 600 страниц, посвященный истории борьбы с преступностью в США в 30-х годах прошлого века?

Однако с выходом на российские экраны фильма "Джонни Д" такая ситуация стала возможной. Сразу хочется предупредить - НЕ ждите от книги, что это будет книжной версией рассказанных в фильме событий или истории про то, как красавчик с лицом Кристиана Бейла ловил красавчика с лицом Джонни Деппа. Книга написана не о том.

Книга посвящена истории превращения маленькой правительственной организации в бюро, аббревиатура которого известна всему миру - ФБР. Как росло мастерство сотрудников, как развивались навыки агентов, как ФБР набирало вес в обществе - вот о чем эта книга. Ну и, конечно, о тех, кто сделал ФБР таким, какое оно сейчас. О знаменитых грабителях банков, самым известным из которых и был Джон Диллинджер. Однако Барроу рассказывает историю не только Диллинджера, но и его менее известных криминальных современников - Малыша Нельсона, Гомера Ван Митера, Красавчика Флойда, Бонни и Клайда, Элвина Карписа и братьев Баркеров.

Несмотря на размеры и заявленную документальность, книга написана простым и доступным языком и читается очень легко. Сначала, когда только погружаешься в атмосферу лихих 30-х и тебя забрасывают обилием имен и названий, начинаешь в этом путаться, однако, со временем приходит понимание обстановки.

Автор очень скрупулезно изобржает быт и действия бандитов, до мелочей описывая их поступки, действия и слова. Такой точностью автор может похвастаться вследствие тщательного изучения архивов ФБР и прочих источников, на которые Барроу ссылается в своей книге.

Издание снабжено географическими картами, списком использованных источников и комментариями редактора. Для полного комплекта не хватает, разве что, биографического списка со всеми упомянутыми в книге людьми.

Итог: Написанная легким языком подробнейшая история противостояния налетчиков и ФБР, которая может быть полезной всем тем, кто интересуется ФБР, грабителями банков, историей Америки или периодом Великой Депрессии. Также может удовлетворить любопытство тех, кто заинтересуется подробной историей Диллинджера после просмотра фильма "Джонни Д".

Оценка: 8 из 10

@темы: Рецензии, Книги, Рецензии на книги

13:27 

Касабланка



Информация о фильме

Декабрь 1941 года. Европа охвачена войной. Беженцы заполонили дороги, которые могут привести к свободе. Один из основных маршрутов в далекую от войны Америку - транзитом через Французское Марокко и Португалию в США. Последним перевалочным пунктом перед Португалией является Касабланка.

Город наводнен теми, кто стремится покинуть страну, теми, кто стремится на этом нажиться, а также просто несчастными, неудачниками, французскими и немецкими военными и множеством других. По вечерам вся разношерстная публика сходится в кафе "У Рика", которым владеет американец Рик Блейк. В кафе проводятся игры в рулетку, продаются и покупаются выездные визы, различные ценности и все то, что может купить свободу. Владельцем кафе является таинственный мистер Рик, циничный и харизматичный персонаж.

Все меняется в тот день, когда в кафе Рика появляются Виктор Ласло, известный борец с фашистским режимом, и его жена Эльза. По невероятному стечению обстоятельств, Рик и Эльза знают друг друга - у них был бурный роман в Париже, который оборвался в тот день, когда немцы вошли в город, а Эльза не пришла на вокзал, с которого уезжал Рик.

Виктор и Эльза пытаются всеми способами выбраться из Касабланки, ведь по их следу идет гестапо, и в город уже прибыл майор Штрассер. Заручившись поддержкой префекта полиции, капитана Рено, Штрассер старается перекрыть Ласло путь на свободу. В такой сложной ситуации выясняется, что единственный, кто способен помочь супругам Ласло - это Рик.

Но поможет ли он? Ведь Эльза разбила его сердце, бросив Рика в Париже, а в Касабланке Рик известен как циничный человек, которому абсолютно все равно, кто побеждает в войне, каких политических взглядов придерживается его оппонент. И до женщин ему дела нет. Или же все это - лишь маска, за которой скрывается сентиментальный, честный и открытый к чужим проблемам человек, который не любит фашистов, воевал против Франко, возил оружие в Эфиопию, помогает несчастным и все еще любит свою малышку Эльзу?

Малышке Эльзе тоже несладко. Она мечется между двумя мужчинами, не зная, кого она любит больше, Виктора или Рика, и вынуждена страдать, так как один из них может помочь другому, но не хочет из-за тех неприятностей, что причинила она, Эльза.

Персонажи Рика и Эльза наиболее ярко раскрываются в фильме, но не менее ярки Виктор и капитан Рено. Просто им уделяется мало времени, но и этого хватает. Все видят в Викторе Ласло только бойца за свободу, но он еще и человек, и любящий муж. И Виктор нежно любит свою жену, и догадывается, что у нее было что-то с Риком тогда, когда он считался мертвым.

Не менее примечателен и капитан Рено. Хитрый и пронырливый, ориентирующийся на победителей, но в душе, возможно, патриот своей страны, азартный игрок и проницательный человек, "чуть более мужчина, чем все остальные". Клод Рейнс сыграл своего персонажа так, что был номинирован на "Оскар" как лучший актер второго плана.

Впрочем, в "Касабланке" все актеры хороши, все играют искренне, самозабвенно и харизматично. И хмурый и циничный Рик, и любящая Эльза, и благородный Виктор, и проныра Рено, и нацист Штрассер, и пианист Сэм, и владелец другого бара Феррари - все они составляют великолепный актерский ансамбль фильма.

"Касабланка" вообще являет собой идеал фильма в том плане, что в нем великолепно все - и сценарий, и актерская игра, и диалоги, и блестящий коктейль юмора, интриги, драмы и любовного треугольника. Все это обессмертило имя Куртиса в истории кино и внесло фильм в списки обязательных для просмотра.

Итог: Блестящий фильм, с потрясающим актерским составом, гениальным сюжетом и интригой, держащей в напряжении до последней минуты. Идеальный баланс детектива, драмы и мелодрамы, показывающий развитие человеческих отношений на фоне величайшей трагедии XX века - Второй Мировой войны.

Оценка: 12 из 10 :heart:

@темы: Кино, Рецензии, Рецензии на фильмы

14:23 

Сахара



Режиссер: Золтан Корда
Автор сценария: Джон Ховард Лоусон
В главных ролях: Хамфри Богарт, Брюс Беннет, Ллойд Бриджес
Год: 1943

Во времена черно-белого кино, когда о такой вещи, как "компьютерные спецэффекты", никто и знать не знал, режиссер Золтан Корда снял по сценарию Джона Ховарда Лоусона пронзительное кино о войне, в котором главную роль играет не война, а люди, которых эта война свела вместе.

В центре внимания фильма оказался командир американского танка сержант Джо Ганн. После падения Тобрука танк отстал от своих, и Джо принял решение пробиваться к основным силам через единственное не перекрытое немцами направление. Через пески Сахары. По пути к танку присоединяются несколько британских солдат, французский доброволец, суданский капрал с пленным итальянцем и сбитый немецкий пилот.

Путь через Сахару без воды самоубийственен, поэтому Ганн ведет свой танк к ближайшему источнику, но там его поджидает разочарование - источник почти пересох. Он решает остаться возле источника, пока они не соберут всю воду, которую только смогут, но тут на оазис натыкается разведывательная машина целой немецкой дивизии, которая тоже движется к источнику в надежде найти там воду.

Перед Джо встает выбор - или уйти от пустого источника и пробиваться к своим, или остаться и сковать боем превосходящие силы немцев, чтобы не дать им прийти на выручку возле эль-Аламейна. Джо выбирает второй вариант, и все солдаты его поддерживают. Начинается битва за источник.

История создания "Сахары" очень интересна. Сценарист Джон Ховард Лоусон написал эту историю под впечатлением от просмотра советского фильма "Тринадцать" о борьбе маленького отряда красных с целой армией белых. Лоусон, будучи антивоенным человеком, написал историю о том, что даже война не способна вытравить из людей весь гуманизм, и на войне можно оставаться человеком. За эту историю ухватился режиссер Золтан Корда, венгерский эмигрант, воевавший в Первую Мировую на стороне Антанты. Он, в отличие от Лоусона, имел ярко выраженную антифашистскую позицию и внес в сценарий изменения.

В результате все герои фильма, включая итальянца, получились открытыми, отважными, честными и преданными своему делу (вот тут кроме итальянца, так как он не верит в те идеалы, за которые воевал), а вот немцы показаны жестокими, коварными и подлыми. Впрочем, когда у них кончается вода, и они забывают о своем военном долге ради глотка живительной жидкости.

В фильме ярко показаны характеры всех членов маленького отряда. Лучше всех получился, конечно же, сержант Джо Ганн, сыгранный блистательным Хамфри Богартом. Ранее служивший в кавалерии Ганн считает свой танк таким же живым существом, как и лошадь, и обращается с ним также. Даже имя дал в честь лошади - Лулабель. И самое удивительное, что танк отвечает на любовь своего командира верной работой, стойкостью и работает даже тогда, когда, по всем прогнозам, должен износиться.

Боец Френчи - доброволец француз. Он сражался во французском Сопротивлении, но после всех тех зверств, что он увидел, в нем слишком много ненависти к фашистам, и поэтому он покинул Сопротивление, чтобы не ставить под удар своих собратьев, и отправился туда, где мог выполнить свое единственное желание - убивать фашистов. То есть, на африканский фронт.

Итальянец Джузеппе на гражданке был механиком, у него жена и прекрасная бамбина-дочка. Но человеку с такой семьей не пристало ослушиваться дуче, и поэтому он отправился на войну и сражается за идеалы, в которые он не верит. И он считает, что в этом заслуга в том числе и Муссолини - что он заставил всю Италию жить в страхе и воевать за интересы Гитлера, но он не заставил итальянцев верить в эти интересы.

И также показаны и все остальные члены маленького отряда. Кто-то раньше был наборщиком текста и прочитал все книги, которые набирал. У кого-то осталась дома красавица-девушка, кто-то сражается на войне, потому что все его предки воевали.

Но всех их объединяет то, что они оказались в одном отряде, и все эти персонажи раскрыты, все показаны ярко потому, что это - фильм о людях. О тех, кто отважился остановить вдесятером вражескую дивизию, кто пошел пешком через пустыню, чтобы донести до основных сил просьбу о помощи, тех, кто собирая воду по каплям из источника, не выпил сам ни глотка, сберегая влагу для общего дела. О тех, кто не верит в чудеса, но видит их на самом деле - ведь сам тот факт, что десять измученных солдат остановили целую дивизию и сковали ее боями - разве это не чудо?

Этим фильмом создатели ясно говорят свое "НЕТ" войне, ибо они показывают всю бессмысленность конфликтов, когда с обоих сторон сражаются такие же люди, которые одинаково любят, ценят своих друзей, свою семью, одинаково хотят пить, в конце концов. И пусть даже Корда показал немцев подлыми солдатами, он подчеркнул в фильме, что победа достанется в итоге тем, кто более благороден. По фильму благородными были сержант Ганн и его люди. Они же, в итоге, и выиграли войну.

В общем, мы имеем пронзительный, честный фильм о войне глазами простых солдат. Пусть сейчас какие-то моменты смотрятся наивно, какие-то кажутся излишне "баянными", все это мелочи. Ибо главное - фильм даже спустя 60 лет является таким искренним, таким добрым, таким человечным, что никакие навороченные "Перл Харборы" и рядом не стояли. Фильм, ставящий во главе угла человека и его развитие, его моральные качества, достоин самых лестных слов и тогда, и сейчас. Такой фильм вселяет веру в людей, ибо если и дальше будут появляться такие Джо Ганны, то человечество имеет шанс на светлое будущее.

Оценка: 9 из 10 :heart:

@темы: Рецензии, Кино, Рецензии на фильмы

Утиные истории: блог о кино, музыке и хорошей литературе

главная