информация о фильме

Говорят, что хорошего режиссера можно определить по способности сделать зрелищную конфетку из избитого штампами сюжета. Добавить парочку нестандартных ходов, сместить акценты повествования и ввести нешаблонных героев - и вуаля, готов потенциально летний хит. Если судить по этому критерию, то как режиссер Нил Бломкамп гениален.

Впрочем, чего еще ожидать, если в продюсерах значится сам Питер Джексон, решающий все проблемы с киностудиями, деньгами и предоставляющий полный творческий простор. Что нам нужно, так это нестандартный взгляд на вещи и режиссерский талант - и вперед, за любовью зрителей и кинокритиков.

Что мы имеем в начале - очередная летающая тарелка зависает над Землей, на этот раз ради разнообразия над Йоханнесбургом (это в Южной Африке, если вы вдруг не в ладах с географией), и на ее борт снаряжается команда исследователей. Их взорам открывается ужасная картина - сотни измученных и изголодавшихся пришельцев, корабль которых потерпел аварию. Бедолаг поселяют в гетто в одном из районов Йоханнесбурга, где они и живут следующие двадцать лет, пытаясь приспособиться к новым для себя условиям и соседям. А все остальное население города получило идеальное меньшинство для геноцида.

Однако спустя 20 лет пришельцы надоели многим, и их было решено переселить. Но вот незадача, на службе у взявшейся за выселение корпорации не нашлось ни одного Уилла Смита или Брюса Уиллиса, поэтому выселением занялся типичный офисный червь, абсолютно не похожий на героя кинобоевика. Зато похожий на обычного человека, со всеми его мелочными заботами, радостями, увлечениями и переживаниями.

И попадая в центр крутой передряги и открывая в себе новые способности, Викус ван дер Мерве вовсе не становится супергероем без страха и упрека, сеющим смерть и разрушение, простите, мир и справедливость направо и налево в одном отдельно взятом мегаполисе. Нет, он остается обычным человеком, насмерть напуганным случившимися с ним метаморфозами и открывающимися перед ним неприятностями.

И тогда, пытаясь сбежать от внезапно ставшими ему врагами бывших друзей, Викус отправляется туда, где, как он думает, его будут искать меньше всего. В поисках ответов на мучащие его вопросы касательно происходящих метаморфоз, ван дер Мерве отправляется в Район № 9.

Самое интересное, что к этому моменту зритель уже проникается к поначалу таким отталкивающим инопланетянам симпатией куда большей, чем к подавляющей части человеческих персонажей, показанных в фильме. Нужно признать, что человечество изображено с самой отталкивающей стороны. Мелочные инстинкты, жадность, жажда власти, денег и силы, манипулирование общественным сознанием через СМИ - вот далеко не полный список грехов, за который предстоит отвечать на Страшном Суде героям фильма. А если добавить туда массовые убийства, ритуальные убийства, геноцид, шантаж, подлог, продажу наркотиков, торговлю оружием... Может, инопланетяне из "Дня независимости" были правы, пытаясь уничтожить цивилизацию?

К оригинальному способу проставления акцентов и разделению героев на симпатичных и совсем не симпатичных (хороших героев в фильме вроде как и нет) добавляется еще и оригинальный манер подачи информации, схожий с тем, можно наблюдать в Cloverfield. Только если в Абрамсовском детище упор был сделан на съемки любительской камерой, но Бломкамп потчует нас псевдодокументалистикой.

И нужно признать, получилось у него отлично. Снятый намного дешевле, чем все громкие блокбастеры этого лета, "Район номер 9" уделывает и "Терминатор", и "Трансформеров" и "Гарри Поттера" и всех-всех-всех. Неизвестные актеры выкладываются полностью, спецэффекты и экшен к месту и заставляют стоя апплодировать, а сюжет заставляет по-новому переосмысливать всяческие "Дни Независимости". Вдруг там просто Крис Джонсон вернулся с друзьями?

Оценка: 9/10 :heart:

@темы: Фильмы, Рецензии, Рецензии на фильмы



С 18 августа в продажу поступил новый номер журнала "Мир фантастики". Помимо ряда интересных материалов, таких как давно обещанная статья про мир сериала "Сверхъестественное", данный номер лично мне интересен прежде всего тем, что в нем увидит свет моя первая печатная статья. Читающие мой дайр уже могли ее видеть вот здесь в девственно первозданном виде до редакторской обработки.



Информация о фильме

Богарт играет канадского пьяницу-инженера, который приехал в Африку, да так там и остался. Когда в Европе начинается Первая Мировая война, его герою приходится взять на борт сестру английского миссионера, умершего из-за надругательства немцев над ним и его приходом. Трогательный, немного циничный пьяница и чопорная англичанка отправляются в полное опасностей и приключений путешествие по реке, конечной целью которого является торпедирование немецкого броненосца, доминирующего над водными просторами Центральной Африки.

Большую часть фильма на экране присутствуют всего два актера - Богарт и Кэтрин Хепберн. Действие развивается на маленькой лодке героя Богарта, носящей гордое имя "Африканская королева", и все внимание уделено характерам персонажей и развитию их отношений.

Первоначально герой Богарта представляется таким циничным пропойцей, которому даже все равно, что в Европе началась война. А героиня Хэпберн - утонченная Роузи - кажется слишком высокомерной для тех мест, куда ее занесло. Но уже первые совместные приключения сближают героев, и оказывается, что все эти черты - лишь маски, за которыми скрываются любящие риск и приключения люди, которых объединяет еще и одиночество.

Богарт получил за этот фильм "Оскар", и получил заслуженно. Его Чарли очень мил и харизматичен. В принципе, пьющему Богарту изображать пьющего героя было не сложно, но, тем не менее, Чарли располагает к себе и наблюдать за его развитием по ходу фильма очень интересно. Справедливости ради нужно отметить, что не уступает Богарту и Кэтрин Хепберн, которую при раздаче "Оскаров" обошли. Незаслуженно. Наблюдать за превращением утонченной сестры священника в авантюрную искательницу приключений очень занимательно и поучительно.

Фильм потрясает своей добротой и наивностью. Та легкость, с которой герои проходят через все испытания, и удивительная гуманность, с которой подходит режиссер к изображению хода войны в Африке, делают фильм идеальным для семейного просмотра. Наивный, с вызывающими в некоторых местах улыбку спецэффектами, но трогательный и добрый фильм с прекрасными и харизматичными актерами идеально поможет скрасить вечер и окунуться в атмосферу любви и приключений.

Оценка: 8 из 10

@темы: Фильмы, Рецензии, Кино, Рецензии на фильмы

Сидим в МакДаке на улице втроем: я, Вук и Азура. Вокруг столика прыгают воробьи, устраивающие драки за летящие к ним с нашего стола подачки. Самые наглые хватают кусочки прямо из наших рук.
Азура, наблюдая за ними, задумчиво:
-А они мне Брора напоминают..
Мы с Вуком: О_О
Азура: Ну у него же есть аватарка с воробьями...



Экранизировать популярные книги дело неблагодарное. Всегда найдется сволочь, читавшая оригинал, которая самоуверенно заявит, что не так все было, книга лучше, причем любая, а сценаристы абсолютно не справились с заданием, потеряв при адаптации сюжет, смысль, стиль и атмосферу. В случае с "Джонни Д" такой сволочью буду я, благо, я потратил две недели на чтение первоисточника.

Перед сценаристами "Джонни Д" стояла поистине тяжелая задача. Прочитать объемный труд Брайана Барроу, выкинуть оттуда всю инфу, не касающуюся Диллинджера, структурировать оставшуюся информацию, дополнить некоторые моменты и выкинуть те, что не будут смотреться на экране - и все, шедевр готов, ибо собранная Барроу база дает основания для съемок приличного фильма. Диалоги, мотивы, сюжеты, детали, атмосфера - все это есть в книге и отсутствует на экране.

Сценарий книги по ходу порезали на куски, засунули в миксер и нехило так размешали. Ибо по фильму мы видим не поступательно развивающуюся историю, а мешанину сменяющих друг друга отдельных эпизодов, объединенных общими персонажами, в которых смутно угадываются Кристиан Бейл, Джонни Депп и Марийон Котийяр. Добавляет нервозности фильму оригинальный новаторский ход съёмок движущейся камеры, который, впрочем, вместо реалистичности навевает ассоциации на российские криминальные сериалы.

Игра актеров также никакая. Несмотря на то, что тот же Диллинджер по книге был харизматичнейшей личностью, а Депп в одиночку вытягивал не один фильм, съемочная группа "Джонни Д" умудрилась снять Деппа так, что при всей своей харизматичности, он откровенно скучен. Да, отжигает, да, шутит, но как-то слабовато. Да и вообще, Депп явно вдохновлялся перед съемками игрой Леджера в "Темном рыцаре", ибо навевает...

Бейл и Котийяр, конечно, старались вдохнуть жизнь в своих персонажей, но - слава сценаристам фильма! Они - картонные и лишенные почти всех чувств, эмоций и желаний. Всех персонажей спокойно уделывают Малыш Нельсон и агент Винстед. К слову сказать, их образы максимально приближены к первоисточнику.

К числу оригинальных находок, скрашивающих впечатление от просмотра, можно причислить только бодрую тему Отиса Тейлора Ten million slaves, дважды звучащая в начале фильма. Все остальное клонит в скуку. Персонажи - картонные, история Диллинджера и его характер - не раскрыты, тема любви - не раскрыта, стилистика - потеряна, духа времени - никакого, интриги - ноль, в целом - говно. Впрочем, чего еще ждать от человека, угробившего римейк отличного сериала 80-х "Полиция Майами"?

Вердикт: Говно

Оценка: 5 из 10

@темы: Рецензии на фильмы



Серия "Читай книгу - смотри фильм" получается у "Азбуки" довольно однозначно - в ее рамках выходят как великолепные книги, послужившие материалом для фильма, так и довольно слабенькие поделки, написанные по мотивам. Однако сам факт издания в этой серии книги Брайна Барроу "Враги общества" уже полностью оправдывает существование этой серии.

Судите сами - когда еще в популярной серии тиражом под 30 тысяч экземпляров выпустят монументальный труд объемом в 600 страниц, посвященный истории борьбы с преступностью в США в 30-х годах прошлого века?

Однако с выходом на российские экраны фильма "Джонни Д" такая ситуация стала возможной. Сразу хочется предупредить - НЕ ждите от книги, что это будет книжной версией рассказанных в фильме событий или истории про то, как красавчик с лицом Кристиана Бейла ловил красавчика с лицом Джонни Деппа. Книга написана не о том.

Книга посвящена истории превращения маленькой правительственной организации в бюро, аббревиатура которого известна всему миру - ФБР. Как росло мастерство сотрудников, как развивались навыки агентов, как ФБР набирало вес в обществе - вот о чем эта книга. Ну и, конечно, о тех, кто сделал ФБР таким, какое оно сейчас. О знаменитых грабителях банков, самым известным из которых и был Джон Диллинджер. Однако Барроу рассказывает историю не только Диллинджера, но и его менее известных криминальных современников - Малыша Нельсона, Гомера Ван Митера, Красавчика Флойда, Бонни и Клайда, Элвина Карписа и братьев Баркеров.

Несмотря на размеры и заявленную документальность, книга написана простым и доступным языком и читается очень легко. Сначала, когда только погружаешься в атмосферу лихих 30-х и тебя забрасывают обилием имен и названий, начинаешь в этом путаться, однако, со временем приходит понимание обстановки.

Автор очень скрупулезно изобржает быт и действия бандитов, до мелочей описывая их поступки, действия и слова. Такой точностью автор может похвастаться вследствие тщательного изучения архивов ФБР и прочих источников, на которые Барроу ссылается в своей книге.

Издание снабжено географическими картами, списком использованных источников и комментариями редактора. Для полного комплекта не хватает, разве что, биографического списка со всеми упомянутыми в книге людьми.

Итог: Написанная легким языком подробнейшая история противостояния налетчиков и ФБР, которая может быть полезной всем тем, кто интересуется ФБР, грабителями банков, историей Америки или периодом Великой Депрессии. Также может удовлетворить любопытство тех, кто заинтересуется подробной историей Диллинджера после просмотра фильма "Джонни Д".

Оценка: 8 из 10

@темы: Рецензии на книги, Рецензии, Книги



Информация о фильме

Декабрь 1941 года. Европа охвачена войной. Беженцы заполонили дороги, которые могут привести к свободе. Один из основных маршрутов в далекую от войны Америку - транзитом через Французское Марокко и Португалию в США. Последним перевалочным пунктом перед Португалией является Касабланка.

Город наводнен теми, кто стремится покинуть страну, теми, кто стремится на этом нажиться, а также просто несчастными, неудачниками, французскими и немецкими военными и множеством других. По вечерам вся разношерстная публика сходится в кафе "У Рика", которым владеет американец Рик Блейк. В кафе проводятся игры в рулетку, продаются и покупаются выездные визы, различные ценности и все то, что может купить свободу. Владельцем кафе является таинственный мистер Рик, циничный и харизматичный персонаж.

Все меняется в тот день, когда в кафе Рика появляются Виктор Ласло, известный борец с фашистским режимом, и его жена Эльза. По невероятному стечению обстоятельств, Рик и Эльза знают друг друга - у них был бурный роман в Париже, который оборвался в тот день, когда немцы вошли в город, а Эльза не пришла на вокзал, с которого уезжал Рик.

Виктор и Эльза пытаются всеми способами выбраться из Касабланки, ведь по их следу идет гестапо, и в город уже прибыл майор Штрассер. Заручившись поддержкой префекта полиции, капитана Рено, Штрассер старается перекрыть Ласло путь на свободу. В такой сложной ситуации выясняется, что единственный, кто способен помочь супругам Ласло - это Рик.

Но поможет ли он? Ведь Эльза разбила его сердце, бросив Рика в Париже, а в Касабланке Рик известен как циничный человек, которому абсолютно все равно, кто побеждает в войне, каких политических взглядов придерживается его оппонент. И до женщин ему дела нет. Или же все это - лишь маска, за которой скрывается сентиментальный, честный и открытый к чужим проблемам человек, который не любит фашистов, воевал против Франко, возил оружие в Эфиопию, помогает несчастным и все еще любит свою малышку Эльзу?

Малышке Эльзе тоже несладко. Она мечется между двумя мужчинами, не зная, кого она любит больше, Виктора или Рика, и вынуждена страдать, так как один из них может помочь другому, но не хочет из-за тех неприятностей, что причинила она, Эльза.

Персонажи Рика и Эльза наиболее ярко раскрываются в фильме, но не менее ярки Виктор и капитан Рено. Просто им уделяется мало времени, но и этого хватает. Все видят в Викторе Ласло только бойца за свободу, но он еще и человек, и любящий муж. И Виктор нежно любит свою жену, и догадывается, что у нее было что-то с Риком тогда, когда он считался мертвым.

Не менее примечателен и капитан Рено. Хитрый и пронырливый, ориентирующийся на победителей, но в душе, возможно, патриот своей страны, азартный игрок и проницательный человек, "чуть более мужчина, чем все остальные". Клод Рейнс сыграл своего персонажа так, что был номинирован на "Оскар" как лучший актер второго плана.

Впрочем, в "Касабланке" все актеры хороши, все играют искренне, самозабвенно и харизматично. И хмурый и циничный Рик, и любящая Эльза, и благородный Виктор, и проныра Рено, и нацист Штрассер, и пианист Сэм, и владелец другого бара Феррари - все они составляют великолепный актерский ансамбль фильма.

"Касабланка" вообще являет собой идеал фильма в том плане, что в нем великолепно все - и сценарий, и актерская игра, и диалоги, и блестящий коктейль юмора, интриги, драмы и любовного треугольника. Все это обессмертило имя Куртиса в истории кино и внесло фильм в списки обязательных для просмотра.

Итог: Блестящий фильм, с потрясающим актерским составом, гениальным сюжетом и интригой, держащей в напряжении до последней минуты. Идеальный баланс детектива, драмы и мелодрамы, показывающий развитие человеческих отношений на фоне величайшей трагедии XX века - Второй Мировой войны.

Оценка: 12 из 10 :heart:

@темы: Рецензии, Кино, Рецензии на фильмы

14:23

Сахара



Режиссер: Золтан Корда
Автор сценария: Джон Ховард Лоусон
В главных ролях: Хамфри Богарт, Брюс Беннет, Ллойд Бриджес
Год: 1943

Во времена черно-белого кино, когда о такой вещи, как "компьютерные спецэффекты", никто и знать не знал, режиссер Золтан Корда снял по сценарию Джона Ховарда Лоусона пронзительное кино о войне, в котором главную роль играет не война, а люди, которых эта война свела вместе.

В центре внимания фильма оказался командир американского танка сержант Джо Ганн. После падения Тобрука танк отстал от своих, и Джо принял решение пробиваться к основным силам через единственное не перекрытое немцами направление. Через пески Сахары. По пути к танку присоединяются несколько британских солдат, французский доброволец, суданский капрал с пленным итальянцем и сбитый немецкий пилот.

Путь через Сахару без воды самоубийственен, поэтому Ганн ведет свой танк к ближайшему источнику, но там его поджидает разочарование - источник почти пересох. Он решает остаться возле источника, пока они не соберут всю воду, которую только смогут, но тут на оазис натыкается разведывательная машина целой немецкой дивизии, которая тоже движется к источнику в надежде найти там воду.

Перед Джо встает выбор - или уйти от пустого источника и пробиваться к своим, или остаться и сковать боем превосходящие силы немцев, чтобы не дать им прийти на выручку возле эль-Аламейна. Джо выбирает второй вариант, и все солдаты его поддерживают. Начинается битва за источник.

История создания "Сахары" очень интересна. Сценарист Джон Ховард Лоусон написал эту историю под впечатлением от просмотра советского фильма "Тринадцать" о борьбе маленького отряда красных с целой армией белых. Лоусон, будучи антивоенным человеком, написал историю о том, что даже война не способна вытравить из людей весь гуманизм, и на войне можно оставаться человеком. За эту историю ухватился режиссер Золтан Корда, венгерский эмигрант, воевавший в Первую Мировую на стороне Антанты. Он, в отличие от Лоусона, имел ярко выраженную антифашистскую позицию и внес в сценарий изменения.

В результате все герои фильма, включая итальянца, получились открытыми, отважными, честными и преданными своему делу (вот тут кроме итальянца, так как он не верит в те идеалы, за которые воевал), а вот немцы показаны жестокими, коварными и подлыми. Впрочем, когда у них кончается вода, и они забывают о своем военном долге ради глотка живительной жидкости.

В фильме ярко показаны характеры всех членов маленького отряда. Лучше всех получился, конечно же, сержант Джо Ганн, сыгранный блистательным Хамфри Богартом. Ранее служивший в кавалерии Ганн считает свой танк таким же живым существом, как и лошадь, и обращается с ним также. Даже имя дал в честь лошади - Лулабель. И самое удивительное, что танк отвечает на любовь своего командира верной работой, стойкостью и работает даже тогда, когда, по всем прогнозам, должен износиться.

Боец Френчи - доброволец француз. Он сражался во французском Сопротивлении, но после всех тех зверств, что он увидел, в нем слишком много ненависти к фашистам, и поэтому он покинул Сопротивление, чтобы не ставить под удар своих собратьев, и отправился туда, где мог выполнить свое единственное желание - убивать фашистов. То есть, на африканский фронт.

Итальянец Джузеппе на гражданке был механиком, у него жена и прекрасная бамбина-дочка. Но человеку с такой семьей не пристало ослушиваться дуче, и поэтому он отправился на войну и сражается за идеалы, в которые он не верит. И он считает, что в этом заслуга в том числе и Муссолини - что он заставил всю Италию жить в страхе и воевать за интересы Гитлера, но он не заставил итальянцев верить в эти интересы.

И также показаны и все остальные члены маленького отряда. Кто-то раньше был наборщиком текста и прочитал все книги, которые набирал. У кого-то осталась дома красавица-девушка, кто-то сражается на войне, потому что все его предки воевали.

Но всех их объединяет то, что они оказались в одном отряде, и все эти персонажи раскрыты, все показаны ярко потому, что это - фильм о людях. О тех, кто отважился остановить вдесятером вражескую дивизию, кто пошел пешком через пустыню, чтобы донести до основных сил просьбу о помощи, тех, кто собирая воду по каплям из источника, не выпил сам ни глотка, сберегая влагу для общего дела. О тех, кто не верит в чудеса, но видит их на самом деле - ведь сам тот факт, что десять измученных солдат остановили целую дивизию и сковали ее боями - разве это не чудо?

Этим фильмом создатели ясно говорят свое "НЕТ" войне, ибо они показывают всю бессмысленность конфликтов, когда с обоих сторон сражаются такие же люди, которые одинаково любят, ценят своих друзей, свою семью, одинаково хотят пить, в конце концов. И пусть даже Корда показал немцев подлыми солдатами, он подчеркнул в фильме, что победа достанется в итоге тем, кто более благороден. По фильму благородными были сержант Ганн и его люди. Они же, в итоге, и выиграли войну.

В общем, мы имеем пронзительный, честный фильм о войне глазами простых солдат. Пусть сейчас какие-то моменты смотрятся наивно, какие-то кажутся излишне "баянными", все это мелочи. Ибо главное - фильм даже спустя 60 лет является таким искренним, таким добрым, таким человечным, что никакие навороченные "Перл Харборы" и рядом не стояли. Фильм, ставящий во главе угла человека и его развитие, его моральные качества, достоин самых лестных слов и тогда, и сейчас. Такой фильм вселяет веру в людей, ибо если и дальше будут появляться такие Джо Ганны, то человечество имеет шанс на светлое будущее.

Оценка: 9 из 10 :heart:

@темы: Рецензии, Кино, Рецензии на фильмы



Информация о фильме

Охотник за удачей Хоган спасает жизнь монашке сестре Саре, на честь и достоинство которой покушалась тройка бандитов. Благодарная Сара рассказывает своему нежданному спасителю, что держит путь в дно место, которое заинтересовывает Хогана возможностью получить большие деньги.Хоган и сестра Сара пускаются в странствия через пустыню. По пути их подстерегают гремучие змеи, индейцы, французы, хищники и прочие неприятности.

С первых кадров кажется, что фильм - продолжение "макаронной" трилогии Леоне - этому способствуют как исполнитель главной роли Клинт Иствуд, так и автор саундтрека Эннио Морриконе - визитные карточки трилогии. А уж легкость, с которой Хоган расправляется с угрожающими сестре Саре мерзавцами и его манеры себя вести, курить и пить виски только укрепляют в этом мнении.

Однако вскоре становится понятны различия фильма с творениями Леоне. Сюжет фильма более простой, хотя в нем существуют подводные камни, разворачивающие течение фильма на 180 градусов. Герой Иствуда на этот раз мягче, не такой нелюдимый, он гораздо больше говорит и шутит. Сестра Сара тоже не так проста, как кажется на первый взгляд - отдельные слова и жесты выдают в ней довольно экстраординарную монахиню, но о ее истинном лице ни Хоган, ни зрители не догадываются до конца фильма.

Не уступают в колоритности и второстепенные персонажи, особенно выделяется полковник мексиканской армии Белтран, которому хватает наглости и смелости подкалывать самого Хогана.

Хоган, кстати, человек поистине работающий на батарейках "Энерджайзер". Динамически развивающийся сюжет не дает героям ни минуты отдыха, тем не менее, Хоган не унывает и идет к исполнению своей цели, не сворачивая с намеченного курса и не обращая внимания ни на что. Кроме сестры Сары. Да, сестра Сара - это проблема. Точнее не сама она, а ее сан. Встреть он ее пораньше... Да-да-да, в этом фильме появляется то, чего не было видно в фильмах Леоне - романтическая линия, тем пикантнее, что одна из ее участников - монашка. Или же нет?

В общем, Дон Сигел снял отличный вестерн, состоящий из колоритных и харизматичных персонажей, снабженный немалой дозой юмора, приправленный перестрелками и одним полноценным штурмом. Может считаться отличным вариантом завершения истории беспокойного Человека без имени из фильмов Серджио Леоне. Любителям вестернов и Клинта Иствуда смотреть в обязательном порядке.

Оценка: 7/10

@темы: Рецензии, Кино, Рецензии на фильмы



Информация о фильме

В 10-30 утра шериф Уилл Кейн сочетался браком с квакершей Эми и собрался оставить свой пост, чтобы навсегда покинуть город. Однако буквально спустя несколько минут пришло известие, способное навсегда изменить жизнь Кейна - известного бандита Фрэнка Миллера, обещавшего во время ареста убить Кейна, освободили из тюрьмы, и он прибывает полуденным поездом. Более того, на станции Миллера уже дожидаются брат и еще два стрелка.

Первым порывом Кейна было тут же покинуть город, но, немного подумав, он понимает, что не может поступиться собственными принципами и возвращается в свой офис, чтобы собрать людей и выступить против бандитов. Вот тут-то и начинаются проблемы, потому что в самый важный момент жители, долгое время защищаемые своим шерифом, отказывают ему в поддержке под разными предлогами. Кто-то затаил обиду, кто-то боится, кто-то считает, что шерифу лучше уехать. В общем, в решающий момент шериф остается один.

То, что в начале формируется как завязка для вестерна, быстро переквалифицируется в настоящую драму, концентрирующую свое внимание на герое Гэри Купера. И там есть на что посмотреть - Купер идеально вжился в роль своего героя и по его лицу можно прочесть весь спектр обуревающих шерифа эмоций - и страх, и отчаяние, и готовность идти до конца, и решительность. В общем, Купер играет блистательно, но и другие актеры не отстают.

Фильм поражает теми эмоциями, которые испытывают все герои. За первый час фильма не было сделано ни одного выстрела, что является настоящим достижением для вестерна, тем не менее, развивающиеся на экране события держат в напряжении до последней минуты. Немалую роль в придании фильму отличной атмосферы играет заглавная композиция «High Noon (Do Not Forsake Me, Oh My Darlin')», получившая в итоге "Оскара".

Все это и сделало фильм классикой жанра, отсылки к которой можно встретить во множестве фильмов, включая "макаронную" трилогию Серджио Леоне. Кстати, о фильмах Леоне - именно в "Ровно в полдень" впервые на экране появляется Ли Ван Клиф, правда, здесь его роль минимальна.

Итог: Блестящий образец жанра вестерна, который нагнетает интригу и держит в напряжении до последних минут при минимуме экшена за счет одной только игры актеров. Если вы хотите посмотреть картину, где постоянно стреляют, то фильм не для вас, но если же вас интересует в кино интрига и игра актеров, то «Ровно в полдень» - как раз для вас.

Оценка: 8/10

@темы: Рецензии, Кино, Рецензии на фильмы

Самому крупному слету фанатов «Звездных войн» в России, СтарКону, в этом году исполнилось уже десять лет. Последние годы мероприятие традиционно проводится в доме культуры Всероссийского выставочного центра в первые выходные июля. Так же было и в этом году.

Официально первый день СтарКона – пятница, однако для многих он начинается еще раньше. Это зависит от того, когда иногородние и иностранные фанаты пребывают в столицу нашей Родины, ведь, с прибытия обычно и начинается развлекательная программа. Гостей города на вокзалах встречают московские друзья и устраивают культурно-развлекательную программу, знакомя друзей с теми или иными достопримечательностями столицы.

В пятницу часам к трем-четырем дня народ начинает подтягиваться на ВВЦ, к зданию Дома культуры, на ступеньках которого и начинают проходить встречи старых друзей, знакомство, общение и все прочее.



Традиционное фото на память



В 4 часа открылась регистрация на конвент, а сама церемония открытия была поставлена на 7 часов вечера. В этом году организаторы поставили на пятницу эксклюзивный показ американского фильма «Фанаты» в фанатском переводе. Показ прошел на ура, а вскоре после него началась и церемония открытия юбилейного конвента.

Сразу после церемонии открытия на сцене ДК прошла премьера первой части спектакля «Дарт Мол и три джедая», который, как это можно понять из названия, был вольным переложением на мир «Звездных войн» «Трех мушкетеров» Александра Дюма, причем за основу была взята версия Юнгвальд-Хилькевича с Михаилом Боярским в главной роли. Ход спектакля перемежался различными посторонними номерами, среди которых особенно запомнился показ ролика о истории СтарКона.

В субботу традиционно весь день в холле ДК участников развлекали всевозможными конкурсами, викторинами, хоровым пением «Земли в иллюминаторах» и многим другим. А в одном из других помещений на протяжении всего конвента работала Кантина, в которой можно было перекусить, поучаствовать в чайных церемониях, послушать песни под гитару, поучаствовать в турнире по пазааку и многое другое.

Также именно в субботу на СтарКоне можно встретить больше всего косплееров. Они гуляют по ВВЦ, фотографируются со всеми, кто просит о фотке, позируют, устраивают групповые фотографии и всячески дурачатся. В этом году наиболее запоминающимися костюмами были костюмы персонажей компьютерной игры «Рыцари Старой Республики 2» Дарта Нихилуса и Визас Марр и костюмы персонажей серии комиксов «Наследие» Дарта Нила и Дарта Тэлон.



Новый орден ситов позирует



Впервые за всю историю конвентов, на этом СтарКоне прошел парад костюмов. 10 самых смелых участников подготовили конкурсные номера и исполнили их на сцене. К сожалению, не все обладатели самых запоминающихся костюмов добрались до сцены, но те, кто добрался, поразили воображение зрителей своими постановками, в которых сочетались и атмосфера «Звездных войн», и грация, и стиль, и юмор.



Смотри и учись, показываю последний раз. Пугать подчиненных нужно так...



Посетители СтарКона вообще люди веселые и любят пошутить. Без юмористических мероприятий не обходится ни один конвент. То КВН устроят, то переделают на свой лад программу «Хорошие шутки». На этот раз пришел черед передачи «Слава Богу, ты пришел». Участники шоу под аплодисменты зрителей были вынуждены объяснять, где они потеряли имперский крейсер, зачем подожгли храм джедаев и что именно они написали в сценарии седьмого эпизода «Звездных войн». .

Немного позже был устроен премьерный показ нового фан-фильма «Индиана Джонс и 300 спартанцев». Казалось бы, что забыл Индиана Джонс на слете фанатов «Звездных войн». Однако у фанатов археолога в шляпе и джедаев гораздо больше общего, чем имя создателя обоих франшиз. Зачастую фанаты любят обе серии фильмов, что подтверждает один из участников конвента, который уже который год приезжает на СтарКон в костюме Индианы Джонса.

Утром воскресенья по традиции были намечены мероприятия на открытом воздухе – семинар по саберфайтингу и турнир по футболу. Опять же традиционно с утра зарядил ливень, и все мероприятия проводились под дождем. Несмотря на плохие погодные условия, и семинар и турнир состоялись и даже собрали некоторое количество зрителей.



Домашняя форма сборной республиканской армии по футболу



Вечером же на красивой и немного грустной церемонии закрытия были награждены все призеры СтарКона, самые активные участники конвента, победители турниров по футболу, пазааку, Jedi Academy, викторине на знание Звездных войн (которая по своей атмосфере напоминала юмористическую пародию на сдачу ЕГЭ), обладатели самых запоминающихся костюмов и все прочие номинанты.

На этом десятый юбилейный СтарКон закончился, и съехавшиеся на него фанаты под прохудившимся московским небом отправились по домам, впрочем, несколько десятков человек оккупировали пустовавший по причине плохой погоды «МакДональдс» и устроили небольшие посиделки «для своих», озадачив этим персонал кафе и обычных посетителей.

И если оглядываться назад, то можно сказать, что конвент удался. Не было какого-то пафосного празднования юбилея, как и чего-то кардинально нового, но тем не менее в жизни всех участников это событие запомнилось тремя счастливыми днями, наполненными общением со множеством неординарных личностей, которые собрались вместе в ломе культуры ВВЦ и отлично вместе провели время. А это самое главное.



В ноябре 1965 года во Вьетнаме произошло одно из первых сражений северовьетнамских войск с частями американской армии. В течение трех дней 1 батальон 7 полка 1-й кавалерийской (аэромобильной) дивизии под командованием полковника Гарольда Мура отбивался в зоне высадки X-Ray от атак превосходящих сил противника. Результатом этой битвы стало 79 трупов с американской стороны и около тысячи - со вьетнамской.

В 1992 году Мур в соавторстве с оказавшимся свидетелем битвы журналистом Джозефом Гэллоуэем написал книгу «Мы были солдатами… и были молоды». На основе книги в 2002 году был снят фильм "Мы были солдатами".

Конечно, высокобюджетный фильм от создателей ленты "Перл Харбор" документальным назвать нельзя, да авторы к этому и не стремились. Типичные для американских военных фильмов пафосность и стремление показать довоенную жизнь никуда не делись, но, тем не менее, фильм представляет собой нечто большее, чем простую высокобюджетную стрелялку.

Война во Вьетнаме оставила неизгладимые следы на теле американского общества, и в фильме подчеркивается, что даже в те времена не все понимали, за что ведутся военные действия и к чему они могут привести. В конечном итоге, разглагольствующие политики и штабисты находятся далеко от линии боевых действий, а сражающиеся парни, в результате, воюют и умирают не за свою страну или идею, правую или неправую, а за своих боевых братьев.

История жизни и смерти американских солдат в далекой вьетнамской долине рассказывается параллельно с историей их жен, оставшихся в военном городке в Америке. Жизнь одиноких женщин навсегда меняется с заехавшим на территорию городка такси, привезшим первую похоронку из Вьетнама.

Еще одним плюсом фильма стало изображение вьетнамцев не как безликих демонов, выскакивающих из джунглей и погибающих под пулями американцев. Да, вьетнамцы сражаются по другую сторону прицела и находятся в худших тактических условиях, поэтому и погибает их гораздо больше, однако вне боя они такие же люди, пишут домой такие же письма и хранят при себе такие же фотографии любимых, как и все остальные. А вьетнамские семьи получают такие же похоронки, как и американские. И именно вьетнамскому командующему принадлежат пророческие слова в финале фильма, что исход этой битвы - трагедия, которая приведет к еще большей крови.

К недостаткам можно отнести уже упоминавшиеся выше излишнюю пафосность некоторых сцен и немного затянутое начало. Бесспорно, пролог и линия с женами позволяет больше сочувствовать американским военным и их семьям, но целостности фильма это немного мешает. Впрочем, в ряде моментов действительно пронимает.

Некоторые сцены (такие, как знакомство батальона со своими боевыми конями, работа военного корреспондента Гэллоуэя и попадение американской бомбы на головы своих) стоит отметить особо, они сняты мастерски и выглядят впечатляюще.

Итог: зрелищный военный боевик, который может рассказать нечто большее, чем историю банальной битвы во вьетнамских джунглях.

Оценка: 8 :heart:

Кстати: на следующий день после окончания боя в зоне высадки X-Ray вьетнамские войска полностью разгромили один американский батальон в зоне высадки Albany, которая находилась недалеко от X-Ray. Про это в фильме нет ни слова=)

@темы: Фильмы, Рецензии, Рецензии на фильмы

09:29

Firefly



В 2002 году создатель "Баффи" Joss Whedon представил на суд зрителей свой новый проект - научно-фантастический сериал Firefly - причудливую смесь научной-фантастики с вестерном. Из-за низких рейтингов сериал не продержался на ТВ и одного сезона и был закрыт после 14 эпизода. Это было 7 лет назад. По настоящий момент многими экспертами и ценителями сериал считается лучшим НФ-сериалом всех времен и народов, обладает различными премиями а фанаты не устают штурмовать Уидона просьбами снять продолжение.

В чем же секрет такой любви к сериалу? А в том, что в нем Уидон сделал то, что не удалось у Лукаса при съемках новой трилогии "Звездных войн" - он снял сериал о человеческих взаимоотношении и развитии характеров в космосе, где космос - лишь фон. И Уидон так преуспел в этом, что "Светлячок" остается эталоном научно-фантастического сериала. Колоритные персонажи, нестандартные ситуации, блестящие диалоги, оригинальный мир и интересный сюжет - все для создания шедевра.

И его закрытие - как индикатор нынешнего состояния общества - пока большинство хочет только хлеба и зрелищ, "Светлячки" будут закрываться из-за низких рейтингов, а всякие бездушные фильмы о войнах гигантских роботов и ткачей-убийц будут срывать банки в прокате. Впрочем, настоящее кино всегда было искусством для избранных

@музыка: Queen - Great KIng Rat

@темы: Обзоры, Сериалы, Кино



Я редко пишу на музыкальную тему, потому что не считаю себя достаточно компетентным в этой сфере. Да, у меня есть четко сформировавшиеся музыкальные вкусы и направления, которым я отдаю предпочтения, но я все равно не до конца в них разбираюсь, не влезаю в споры и не критикую те или иные группы (большей частью времени).

Тем не менее иногда я не могу не рассказать о своих впечатлениях от прослушивания той или иной группы или альбома. Сегодня я испытал небывалый прилив позитива, прослушав альбом группы "Джанго" "Была не была", выпущенный в 2004 году.

Музыка "Джанго" просто поражает до глубины души. Красивый и мелодичный вокал, душевная музыка, хорошая лирика, отличные аранжировки, песни этой группы создают какое-то потрясающее настроение, погружают в состояние покоя и умиротворенности, в общем, трогают до глубины души.

Богатое музыкальное звучание дополняется проникновенными текстами, пронизанными мотивами любви, боли и разлуки, но в то же время песни влияют на настроение исключительно позитивно, наполняя внутренним теплом, разносящимся по телу с первых аккордов гитары.

Налет цыганских мотивов, смешанный с исконно русскими напевами, с добавлением джазовых вставок и частичкой солнечного тепла, смешанные талантливым лидером коллектива, дает на выходе потрясающе атмосферную пластинку.

В общем, альбом рекомендуется всем тем, кто хочет прикоснуться к этому островку тепла, солнца и хорошего настроения в сером фоне того, что именуется современной музыкой. Стильно, атмосферно, душевно.

@музыка: Джанго - Метель

@темы: Отзывы



Что делать, если ваш сын-подросток выглядит настолько замученным школой, что того и гляди пошлет куда подальше и школу, и учебу, и вас вместе с домом за компанию? Известный (в Канаде) журналист и кинокритик Дэвид Гилмор принимает оригинальное решение. Его сын может бросить ненавистную школу при условии, что каждую неделю будет просматривать с отцом по три выбранных последним фильма, которые и будут его единственным образованием.

Ведь что такое кино - это зеркало нашей жизни. Оно показывает, как себя ведут люди в той или иной ситуации, какие ошибки совершают, какие выходы находят из положения. А за каждой картиной, за каждой судьбой скрываются реальные судьбы режиссеров и актеров, о каждом из которых известному кинокритику есть что рассказать.

Но не нужно думать, что эта книга - о кино. Она о человеческих взаимоотношениях. О проблеме отцов и детей. О взрослении сына и о горьком осознании того факта, что скоро он будет жить своей жизнью, независимой от отца. Киноклуб - это всего лишь фон, на котором разыгрывается трехлетняя история взаимоотношений Дэвида с его сыном Джеси. Первая любовь и первое разочарование, выпивка и наркотики, музыка и поездки на Кубу - и ко всему этому Гилмор находит фильмы, способные раскрыть данную тему и показать, что на этот счет думали те или иные творческие личности.

В книге не содержится идеальный рецепт воспитания сына. Гилмор часто сомневается в своем методе, порой совершает необдуманные поступки, о которых потом жалеет, а зачастую делится с сыном уже своим жизненным опытом, которого ни в одном фильме не найдешь. Да и Джеси, с уважением относясь к рассказам Гилмора, не всегда поступает так, как велит отец, предпочитая испытывать те или иные ситуации на своей шкуре.

Однако любовь к кино, привитая отцом, в конечном итоге позволяет Джеси определиться с выбором жизненного пути и отправиться в нужном направлении.

Роман получился довольно неоднозначным. Как киногид, он содержит много интересной информации, которая может оказаться полезной для киноманов и подсказать несколько фильмов на ближайший вечер. Но в то же время кинообзоры занимают в книге не так много времени, как отношения Гилмора со своим сыном.

А как книга о взаимоотношениях отца с сыном она получилась несколько смазанной, Гилмор явно акцентировал свое внимание на тех или иных эпизодах из жизни сына, к которым можно было провести параллели с киноклубом. Эта смазанность приводит к тому, что читается книга очень легко и быстро, но в то же время больше представляет собой цепь отдельных эпизодов из жизни Гилморов, а не цельную историю взросления Джеси.

Итог: написанная легким и простым языком и качественно изданная книга поможет приятно провести вечерок-другой и неплохо пополнить свою фильмотеку, но полноценного экскурса в историю кино или пособия по воспитании детей от нее ждать не стоит.

Оценка: 7/10

@темы: Рецензии на книги, Рецензии, Кино, Книги

Теша планы по захвату мира, я решил начать практиковаться в писанине. В принципе, те, кто мой дневник еще читает, может убедиться в том, что в последнее время у меня все чаще и чаще стали попадаться многобуквеннные отзывы о том о сем, в которых я, набравшись наглости, считаю своим долгом поделиться с вами тем, что я прочитал, посмотрел, почувствовал. Надеюсь что меня еще кто-то читает мои отзывы помогут вам выбрать книгу или фильм на вечер.

Также в связи с тем, что я решил сделать мой дневник более информативным и появляться в нем чаще чем на праздниках, я решил кардинально поменять дизайн, потому что мой прошлый, хоть и был очень уютным и нравился мне, был жутко неудобным в плане чтения, тем более таких объемов текста, что я время от времени вывешивал.

В связи с этими изменениями я устраиваю небольшой опрос среди тех, кто меня читает. Меня интересует в основном два вопроса:
1. Нравится ли вам то направление, в котором пошло развитие моего блога? Считаете ли вы, что мне стоит добавить отзывы о чем-то еще или вообще прекратить заниматься херней и заспамливать френдленту?
2. Как вам мой новый дизайн?



Последние два года можно назвать продуктивными для известного российского писателя Алексея Юрьевича Пехова. В прошлом году двумя романами был завершен «Цикл ветра и искр», в этом году в соавторстве с Еленой Бычковой и Натальей Турчаниновой был написан третий роман цикла «Киндрэт», а вот теперь вышел сольный роман Пехова «Пересмешник».

По своему стилю и содержанию новая книга разительно отличается от всего, написанного Пеховым ранее. И хотя в ходе прочтения книги прослеживаются параллели с другим одиночным романом автора, «Под знаком мантикоры», книга написана в абсолютно новом для Пехова жанре паропанка.

Рапгар, город, в котором происходит действие книги, напоминает Лондон времен королевы Виктории. Даже проблемы схожие – неприятности в колониях, неуловимый серийный убийца в столичном городе, передовые позиции страны на международной арене. И в то же время мир разительно отличается как от викторианской Англии, так и от всех предыдущих вселенных Пехова. Да, дороги бороздят пароходы, в небо поднимаются дирижабли, а флот Князя состоит из работающих на пару броненосцев, но на службе государства состоит магия, в передовых частях армии служат разумные коты и пауки, научным прогрессом общественность обязана гигантским разумным растениям, а в курьерской доставке работают гигантские пчелы.

В таком то мире и живет главный герой книги, чэр Тиль Эр’Картиа по прозвищу Пересмешник. Тиль шесть лет просидел в тюрьме по обвинению в убийстве, которого он не совершал, а затем по невыясненной причине был отпущен. После освобождения Тиль посвятил свою жизнь поискам тех, кто разрушил его жизнь, но за полтора года Пересмешник не преуспел в своих начинаниях. Все изменилось в один миг, когда в вагоне скорого поезда, идущего в столицу, чэр защищает молодую девушку от трех нападавших. После этого жизнь Тиля меняется – погони, покушения, дуэли, нападения, визиты к власть имущим, а как будто этого мало, в Рапгаре заводится серийный убийца, прозванный Ночным мясником, который как-то связан с Эр’Картиа.

Сюжет получился детективным и очень интригующим. Пехов мастерски закручивает интригу, по крупинкам выдавая читателям информацию, одновременно побуждая читать дальше, погружает в те же условия, в которых находится главный герой. И, тем не менее, у читателя создается впечатление, что все герои в книги знают больше, что в свою очередь побуждает к самостоятельным раздумьям на тему, кто что знает.

Помимо детективной интриги и потрясающего по своей притягательности и оригинальности мира, Пехов, проводя параллели с девятнадцатым веком, задается теми же вопросами, что и общество тех времен. А какую цену общество платит за прогресс и что, если не все то, что было в прошлом, следует принести в жертву в угоду будущим достижениям?

Цитата: "Беда прогресса в том, что он редко оглядывается на минувшее, мчится вперед
и не хочет идти рука об руку со старыми знаниями. Прогресс многого может достичь,
но он не всемогущ. Нет ничего всесильного в нашем мире".


Да, Рапгар – сильнейшая страна, но у нее есть свои проблемы. Разборки между многонациональными этносами, вымирание некоторых видов, неспособных приспособиться к меняющимся реалиям, загрязнение окружающей среды – эти проблемы актуальны по сей день.

В этой книге прекрасно все, и мир, и сюжет, и проработанные персонажи, в общем, придраться не к чему, ничего лишнего нет. Это лишь доказывает, что несмотря на то, что на счету Пехова два оригинальных и хороших цикла, одиночные романы удаются ему куда лучше.

А нам остается лишь надеяться, что возможно, Пехов еще вернется в Рапгар. И не потому, что остались какие-то недомолвки – все сюжетные линии завершены. Просто хочется еще раз окунуться в этот уютный мир и встретиться с полюбившимися героями.

Итог: Блестящий одиночный роман, один из лучших в творчестве Пехова, на данный момент, знакомит нас с новым оригинальным миром и отлично проработанными персонажами. Обилие информации и внимание к мелким деталям дополняют атмосферу мира, полностью погружая читателя в мир. Читать стоит в обязательном порядке, причем как давним читателям Пехова, так и тем, кто еще только раздумывает, не открыть ли для себя нового автора.

Оценка: 10/10 :heart:

@темы: Алексей Пехов, Рецензии на книги, Рецензии, Книги



Рецепт хорошего сиквела и триквела (позовите кого-нибудь Майкла Бэя, он должен записать): по сути довольно просто - все то же, что было классного в первых частях + обязательно что-нибудь новенькое и оригинальное, чтобы удивить зрителя. Если речь заходит об анимационном мультфильме, то задание усложняется тем, что нужно удерживать баланс между той частью фильма, что рассчитана на детей, и той, что рассчитана на взрослых. Создателям "Эры динозавров" все это безусловно удалось, разве что баланс все-таки выдержан в сторону взрослой части аудитории.

Сюжет фильма достаточно прост: пережившие ледниковый период и глобальное потепление звери готовятся к новым испытаниям - Мэнни и Элли готовятся стать родителями, причем Мэнни, этот спокойный и уверенный мамонт из первых частей паникует будто бы он малолетка, впервые пригласивший на свидание лучшую девушку в школе. Крэш и Энди, эти два психа-опоссума из второй части с нетерпением ждут появление племянницы или племянника, а вот Диего, почуствовавший, что он слишком обмягчал в стае, решает уйти. Этим он оставляет в гордом одиночестве ленивца Сида, который тут же начинает искать себе новых друзей и в итоге находит три яйца, мамой которых тут же себя торжественно и назначает. На следующий день из яиц вылупляются три милых детеныша тираннозавра. Неприятности начинаются, когда их мама обнаруживает пропажу и приходит выяснить, кто же украл ее детей. Виновник вместе с похищенными детенышами забирается в находящийся под землей подземный мир, населенный динозаврами. Все остальные отправляются спасать Сида. Но мир динозавров опасен для "малышей" из верхнего мира, и нашим героям пришлось бы туго, не появись на их пути Бак.

Бак - это просто открытие и одна из главных звезд мира. Давно находящийся в мире гигантских рептилий в одиночестве Бак отлично научился выживать, а заодно стал очень экстцентричным.

Цитата: "Однажды я проснулся, а у меня жена - ананас.
Страшный такой. Но я все равно ее любил."


Смесь Рэмбо с Тарзаном, Бак берется проводить героев через все опасности подземного мира, а заодно мимо старинного и злейшего врага Бака - таинственного Руди, лишившего Бака глаза. Циничный и эксцентричный, Бак - единственный герой боевика, чье прошлое идеально подходит для наполненных экшеном сцен наподобие драки с динозавром или спасения ленивца Сида.

Ну а когда нужно, Бак смиренно уступает дорогу старым персонажам, которые и пошутить могут, и в смешную ситуацию попасть, и набить клювы десятку-другому динозавров, когда нужно. Также стоит упомянуть трех детенышей тираннозавра, которые смотрятся на редкость умилительно.

Еще одной сильной составляющей фильма является сюжет. На редкость динамичный, насыщенный экшеном и лихо приправленный юмором, он захватывает нас с самого начала и несет к финишу на скорости, не позволяющей отойти за попкорном. К тому же создатели явно с оглядкой на фильмы прошлого понапихали в сюжет сцены, вызывающее острое чувство дежа вю. Однако к чести авторов, все эти сцены получились к месту и вызывают то, что и задумывалось - улыбку и восхищение.

Российская озвучка фильма также удалась на славу. Особенно стоит отметить озвучившего Бака Вадима Галыгина. С другой стороны, в оригинале за Бака говорил Саймон Пэгг.

Итог: Отличный фильм, который поможет скрасить любой вечер, окрасит их в теплые тона, добавит экшена, юмора, милых ситуаций и отлично развлечет. Что еще требовать от подобных мультфильмов? К тому же, фильм отлично подходит к семейному просмотру, правда в этом случае будьте готовы к тому, что ваш ребенок будет на вас шикать и затыкать, ибо все-таки юмор в фильме ориентирован на взрослую часть аудитории.

Оценка: 8/10 :heart:

@темы: Фильмы, Рецензии, Рецензии на фильмы

Нас в детстве часто спрашивают: "Кем ты хочешь быть?". Что мы обычно отвечаем - космонавтом, актером, водителем мусорки (в моем случае), инженером работающим над космическими двигателями, самураем, папой, да много кем. Это хорошо. Часто ли мы становимся теми, кем хотели в детстве? Нет. Хорошо ли это? Да. Потому что детская мечта должна оставаться мечтой. Много ли дети знают о реальном мире и о своем месте в нем? О своем потенциале? Нет, и не должны знать. Детская мечта полезна когда она в детстве. Со временем она должна уйти.

Когда приходит пора выбирать вуз, мы уже взрослеем и что-то понимаем в этой жизни. Зачастую мы уже знаем, или примерно представляем, чего мы хотим. Но все-равно мы можем ошибаться.

И только много позже, уже окончив институт и какое-то время отработав, набравшись опыта, мы начинаем понимать и осознавать, кем мы хотим стать, к чему мы предрасположены и чем хотим заниматься. Куда нужно было пойти учиться и к чему стремиться.

Я сегодня понял, что сейчас я бы не пошел в тот вуз, в котором учился. Ну нет у меня такой любви к мировой экономике, которую у меня пробуждали в институте несколько преподавателей. НЕ чувствую, что это мое. Такие дела ©

В связи с этим у меня возник вопрос к ПЧ. А вы довольны тем выбором, что сделали после школы? Нет ли сейчас понимания, что будь ваша воля, сейчас вы бы пошли в другой институт и сделали другой выбор профессии?



Сегодня, пока я искал в магазинчике книжку Брайана Барлоу "Враги общества", я наткнулся на замечательное произведение Дэвида Гилмора "Киноклуб". Смысл книги состоит в том, что отец, кинокритик преклонных лет, видя абсолютно полное нежелание сына ходить в школу, разрешает ему туда не ходить, но с одним условием - каждую неделю сын должен смотреть с отцом три фильма на выбор последнего. И отец показывает ему замечательные киношедевры, от "Завтрака у Тиффани" до "Гиганта" с Джеймсом Дином и "В порту" с Марлоном Брандо. И сын как-то обучается по этим фильмам, ибо они дают нам те знания, в которых, мы в принципе нуждаемся - знания о том, как нужно поступать в той или иной ситуации, каким эмоциям можно поддаваться, а каким нет. Ведь по сути кино - это отображение нащих жизней. И если кино грамотно использовать, то вполне может получиться хороший учебник, который учит как жить.

@темы: Кино, Книги