08.02.1928 — 04.12.2009
Светлая память, Вячеслав Васильевич...
суббота, 05 декабря 2009
08.02.1928 — 04.12.2009
Светлая память, Вячеслав Васильевич...
вторник, 01 декабря 2009
По предварительным ожиданиям, пятый сезон Сверхъестественного должен был стать самым мрачным из всех. Как никак, Люцифер вырвался на свободу, начался Апокалипсис, а Сэм "кинул" брата ради демона. Согласитесь, не очень то веселенькие перспективы. Однако на практике оказалось, что создатели сериала могут добавить юмора практически в любое место и событие. Ну и что с того, что юмор зачастую черный, зато смешно и создается впечатление, что к сценарию приложил руку сам Терри Пратчетт.
Впрочем, не все так светло и радужно, и за стебными и юмористическими вещами проглядывают и серьезные, которые, как представляется, выйдут на главные роли в конце сезона и, возможно, всего сериала. А пока создатели отрываются как могут.
Вот и в отчетной серии сценаристы оторвались как могли. Жертвой на сей раз стало все американское телевидение, над различными продуктами которого знатно постебались создатели "Сверхъестественного". Волею сценаристов и загадочного Фокусника, с которым снова пересеклись пути Винчестеров, Дин и Сэм были вынуждены играть роли врачей, полицейских, героев юмористического ситкома, больных в рекламе, а также игроков на японском супершоу. Отдельный зачот создателям за блистательную пародию на популярный в 80-х годах сериал "Рыцарь дорог".
Однако, как и в 6 серии, одним юмором создатели не ограничились, и в финале герои уже заговорили серьезно. Сценаристы припасли под конец парочку сюрпризов, и зрители наконец-то узнали и истинную природу загадочного Фокусника, и причины, по которым в качестве главных героев Апокалипсиса были выбраны Сэм и Дин.
Следует отметить, что комбинация юмора и серьезности в этот раз удалась на славу. Зрители получили и возможность посмеяться, и поразмышлять на досуге, чем закончится сериал. Фокусник оставил недвусмысленный намек на возможную концовку, но вот согласятся ли с таким поворотом событий Винчестеры - вот в чем вопрос.
Помимо этого стоит упомянуть отличную игру основных актеров и сыгравшего Фокусника Ричарда Спейта, удачное музыкальное сопровождение - и вуаля! Отличный эпизод готов.
Итог: Отличный эпизод, этакий самовысмеивающий гид по американскому телевидению с бонусом в виде драматической финальной беседы Винчестеров с Фокусником. 9 из 10.
пятница, 27 ноября 2009
26 ноября 2009 года популярный портал Mininova, бывший одним из крупнейших торрент-трекеров в мире, удалил с сайта все загруженные пользователями торренты и отключил возможность их последующей загрузки. Таким образом администраторы сайта выполнили решение голландского суда, обязавшего владельцев сайта удалить с него все содержимое, способное нарушать законы об авторском праве.
В своем блоге владельцы Mininova заявили, что сначала пытались поставить фильтры, отсеивающие было нелегальные файлы, однако эта их попытка провалилась, что и вынудило администраторов удалить все торренты.
Однако портал отключил не все свои функции. Правообладатели контента по-прежнему смогут загружать на сайт контент, распространяемый бесплатно. Таким способом они смогут продвигать в массы свою продукцию, но любителям сериалов, игр и по придется искать себе новое пристанище.
Полное заявление владельцев сайта можно прочитать здесь.
понедельник, 23 ноября 2009
Довольно неплохой эксперимент, даже приятно, что "Войны клонов" на них отваживаются, но он в очередной раз поднимает вопрос, а на какую, собственно, аудиторию ориентируется мультсериал? Если на детей, то и вся общая жестокость квадрологии про Геонозис, и страшилки из этой серии про зомби являются определенным перебором. А если на взрослых - то к чему общая детскость сериала, которая проглядывает то тут, то там? Впрочем, это вопрос риторический и возникает периодически по мере просмотра новых серий мультсериала.
Если вернуться к "Наследию ужаса", то серия сделана довольно качественно. Грамотные диалоги, очень неплохое нагнетание ужаса, напряжения и атмосферы и, что самое главное, отличное освещение. Сама идея зомби объяснена довольно логично, но очень бы хотелось, чтобы этой и последующей серией тема зомби была сериалом успешно закрыта. Все-таки Хэллоуин только раз в году и он уже давно прошел.
Уже не вызывают напряжения прорисовки персонажей, про былую деревянность напоминают только общие черты персонажей, а теперь с каждой серией становятся все лучше и лучше пейзаж и декорации. В сцене с песчаной бурей даже возникало определенное ощущение уюта и тепла от того, что за иллюминатором корабля бушует стихия, а зрители вместе с героями находятся внутри.
Что касается сюжета, то он вызывает множество вопросов. Сама идея зомби, как уже упоминалась ранее, особых претензий не вызывает (кроме одного - почему о геонозианской королеве никто ничего не слышал раньше?), но вот тактика поведения джедаев и клонов в подземелье опять заслуживает недоуменных вопросов. Зачем было посылать за подмогой в темные коридоры двух бойцов, если уже понятно, что их оружие против мертвецов бесполезно? Зачем вообще разделяться в незнакомых катакомбах, где скрывается неизвестно что?
Зато порадовал Оби-Ван, тянувший время с терпением естествоиспытателя, которого достаточно обоснованно уже сравнили с мандалорским ученым Демаголом. Стал больше похож на себя самого Энакин, порывавшийся мчаться на выручку Луминаре прямо сквозь песчаную бурю. С другой стороны, всего пару серий до этого Скайуокер просил Асоку отвлечься от мыслей о пропавшем Оби-Ване, потому что это вредит бою.
В общем и целом, неплохая серия, эксперимент однозначно удался, но если зобми-муви в "Войнах клонов" больше не будет повторяться, я абсолютно не буду об этом жалеть. 6 из 10
До уровня шедевра, которым был предыдущий эпизод, "Оружейная фабрика" не дотягивает, но тем не менее, это весьма достойный эпизод. Трудно было ожидать, что предложенный в "Высадке" уровень экшена будет поддерживаться во всех четырех частях эпопеи о второй битве за Геонозис, но и бои, показанные здесь также сделаны вполне достойно.
Упор в "Фабрике" сделан на развитии характеров и отношений главных героев. Довольно интересно наблюдать за различиями в тактике подготовки учеников - с отношениями вечно спорящих и подкалывающих друг друга Энакина и Асоки очень сильно контрастируют довольно официальные и на первый взгляд кажущиеся холодными отношения Люминары Ундули с ее падаваном Барисс Оффи, для которой "Фабрика оружия" - дебют в сериале "Войны клонов". Помогать понять отношения "учитель - ученик" помогают очень хорошо составленные диалоги и грамотно снятые сцены. Самое главное, что очень ясно показывается, что несмотря на различия в подходе к обучению своих падаванов, и Энакин, и Люминара, тем не менее, любят их, беспокоятся за них и гордятся успехами своих учеников. Вот только Энакин, как и всегда, готов биться за тех, кого он любит и кто ему дорог, до конца и любой ценой.
В рамках сериала у "Фабрики" довольно драматичная и неожиданная концовка. Правда она была бы куда более драматичной и неожиданной, завершись спасательная операция провалом. Правда, это был бы совсем не канон, но ведь мы говорим о "Войнах клонов", правда?
Резюме - Мы имеем достойное продолжение пятого эпизода, делающее акцент на персонажах и их отношениях, причем тема отношений раскрыта идеально. Неплохая боевка, удачные диалоги и крепкий сюжет - второй сезон явно набирает обороты. 8 из 10.
Великолепно! Одним этим словом можно описать впечатления от просмотра "Высадки", но в это же время всех эмоций и ощущений от ее просмотра, возможно, не хватит и на полноценную рецензию. Одно можно сказать точно: на данный момент эта серия - эталон, идеал, к которому должны будут стремиться режиссеры и сценаристы всех последующих эпизодов сериала.
Больше всего "Высадка" напоминает даже не "Звездные войны", а серьезные фильмы о высадке союзников в Нормандии, наподобие "Спасения рядового Райана" или процитированного в финале серии "Самого долгого дня". Непонятно еще, собираются ли Лукас и Спилберг снимать новые "Звездные войны", причем так, чтобы зачесалось у Кэмерона, но от просмотра "Высадки" вполне может зачесаться у самого Спилберга. Абсолютно серьезный эпизод, абсолютно взрослая серия, по своей брутальности и жестокости способная сравниться с классическими выпусками серии комиксов "Республика".
В "Высадке" нет места тупым шуткам и детскому юмору, здесь все сосредоточены на выживании и выполнении задания. Убит рядом бегущий клон? Кричи Man down и сражайся дальше, иначе рискуешь следующий крик уже не услышать, так как кричать будут о тебе.
В серии на редкость крепкий сценарий. Поражают диалоги персонажей. Отлично подобранные фразы, сделавшие бы честь любому фильму про Вторую мировую, прекрасно иллюстрирующие отношения между героями шутливые перебранки и обмены пикировками и отличная реплика касательно итогового счета, произнесенная Ки-Ади Мунди в самом конце.
Но самое главное достижение серии - это свободно движущаяся камера, позволяющая показывать боевые сцены в динамике в течение достаточно длительного промежутка времени. Это, кстати, довольно процветающая тенденция в современном кинематографе - длительные планы объектов, снятые в динамике, которые противопоставляются постоянно меняющимся планам эпизода, сделанным в клипмейкерском стиле (для примера такого подхода просмотрите вторые "Трансформеры"). В "Высадке" же все по-другому. Сцены начала вторжения на Геонозис просто поражают - вместе с десантными кораблями зрители вылетают из чрева материнского корабля, следуют за ними по направлению к точке высадки и наблюдают, как корабли вступают в бой с истребителями противника. А камера все движется! Данные кадры напоминают начало "Мести ситов", когда камера выхватывает два истребителя Энакина и Оби-Вана и следует за ними сквозь панораму сражения.
Еще один идеальный пример использования камеры - это финальная сцена атаки на генератор щита, которая, как уже упоминалось выше, напоминает финальную сцену из "Самого долгого дня". Камера следует за отрядом Скайуокера все то время, что требуется солдатам, чтобы преодолеть все расстояние до их цели и останавливается только тогда, когда отряд добегает до точки назначения.
Резюмируя, хочется сказать, что "Высадка" разделила сериал на две части - до эпизода 2.05 и после 2.05. Потому что Брайан Келлин О'Коннер и съемочная группа "Высадки" доказала, что можно снять настоящие "Звездные войны" в рамках анимационного сериала, и со стороны создателей будет просто глупо оставить такой эпизод недосягаемым идеалом для всех последующих серий. Но на данный момент "Высадка" - лучший эпизод "Войн клонов".
10 из 10
суббота, 21 ноября 2009
Можно ли вернуть годы назад? Можно ли вернуться в свои 10, 18, 25? И что можно поставить на кон, когда загадочный незнакомец предлагает сыграть по-крупному? Данные вопросы наверняка мучают многих, причем с возрастом они приходят все чаще и чаще. Вот и создателей "Сверхъестественного" посетила такая мысль.
Что получилось из этой мысли - мы увидели в седьмом эпизоде. Название его обыгрывает нашумевший фильм начала этого года - The Curious Case of Benjamin Button с Брэдом Питтом, только если в фильме герой Питта с течением времени молодел, то в описываемой серии герои или внезапно резко старели, или наоборот, резко молодели.
Виновником этих загадочных изменений в возрасте жителей одного городка оказался настоящий ведьмак, только не тот, что из произведений Сапковского, а тот, что мужская версия ведьмы. Своим жертвам он предлагал сыграть в покер, ставка - человеческие годы. Вот и попались на этот крючок и Бобби, и Сэм.
Данная серия в первую очередь интересна актерской игрой и взаимоотношениями между персонажами. В ней не встретишь столько юмора, сколько в предыдущих сериях, но забавные моменты встречаются и здесь. В основном они связаны с постаревшим Дином, блистательно сыгранным актером Чадом Эвереттом. Все-таки тридцатилетнему Дину нелегко осознать, что теперь он выглядит и ощущает себя на пятьдесят лет старше. Зато теперь ему приходится сполна ощутить то чувство беспомощности, которое стало посещать Бобби с момента попадания в инвалидную коляску в самом начале сезона. Ну и Дину приходится больше доверять Сэму, который на этот раз все делает правильно.
Может, серии и не достает экшена, но она строится и не на этом. Фишкой этого конкретного эпизода выступают хорошо продуманные диалоги, герои высказывают накипевшее с начала сезона и даже раньше, а Дин начинает задумываться о том, что он ест и к чему такая диета приведет в будущем. Еще в таких эпизодах особое внимание уделяется актерской игре - и она в эпизоде на хорошем уровне. И Джим Бивер и Эклз играют на высоком уровне, но настоящий бенефис в конце серии выпадает на долю Джареда Падалеки, который показывает себя матерым картежником в карточном поединке с ведьмаком Патриком.
Патрик, сыгранный турецким актером Халом Озсаном, придает эпизоду особый шарм. За 900 лет жизни ведьмак приобрел вкус к техасскому покеру, дорогому виски и элитным машинам. И, по сути, Патрик совсем не злой персонаж, просто он занимается любимым делом. Ну и в самом деле, он же не силком своих жертв играть заставляет, каждый сам принимает решение и делает ставку.
Встреча с парочкой ведьм не проходит для героев бесследно - Дин учится уважать старость и опыт Бобби. Более того, он находит, чем поднять боевой дух старого охотника. Ну и на закуску серии мы узнаем, что быть ведьмой и жить вечно - это не очень то и здорово. Впрочем, тема бессмертия была полностью раскрыта еще в первом "Горце".
Резюме: Не такая веселая и бодрая, как предыдущие, седьмая серия акцентируется на персонажах и их взаимоотношениях. Отличные диалоги,хорошая игра актеров, харизматичные приглашенные актеры, нетривиальный сюжет, в меру сдобленный юмором - эпизод сделан качественно и является крепким середнячком сериала.
Оценка: 7 из 10
понедельник, 16 ноября 2009
Четвертая серия второго сезона "Войн клонов" показывает нам мир звездных войн немножко с другого угла - это первая за весь сериал серия, где никто ниразу так и не выстрелил. И вообще, в центре внимания эпизода - политика, шпионаж и Падме. Для последней, кстати, это одна из немногих сериях, где девушка на первых ролях, а не служит для стимула Энакина спасти всю Галактику вообще и саму Падме в частности.
А все потому, что согласно сценарию серии, Совет Джедаев заподозрил, что в Сенате завелся шпион, работающий на сепаратистов. Под подозрение попал сенатор Раш Кловис, с которым у Падме в свое время была кратковременная любовная интрижка. Славящийся своей целомудренностью, непорочностью и прозорливостью Совет джедаев принимает решение отправить Падме найти доказательства тому, что Кловис работает на сепаратистов.
Сама идея запихнуть Падме следить за сенатором, с которым у нее была интрижка, довольно банальна, но Совет джедаев в кои-то веки сыграл очень тонко, фактически заставив Энакина подыграть им и вынудить Падме взяться за это дело. Энакин сделал в точности то, что от него и рассчитывали. Нет, положительно, Йода и Мейс тоже в курсе, чем таким занимается Энакин во внеурочное время в апартаментах сенатора, но старательно делают вид, что никто ничего не знает.
Прорисовка персонажей тоже радует. Падме больше стала походить на себя из фильмов, ее стиль и прически по сравнению с первым эпизодом неизмеримо улучились. Хотя вот грудь как то уменишилась, видно, часть силикона закачали Асоке, бюст которой с первого сезона вырос. На высоте и прорисовка остальных персонажей. Довольно неплохо создателям удалось показать и раскрыть образ сенатора Кловиса. Даже жаль, что это, скорее всего, эпизодический герой.
Пейзажи также получаются просто великолепными. Панорама Корусанта и особенно здания Сената просто захватывает дух. Като Неймодия тоже выполнена великолепно.
Что касается самого сюжета, то в принципе с натяжкой ему можно поставить четыре. Эпизод смотрится здорово, сюжет не провисает, и для "Войн клонов" серия, сделанная в духе политического и шпионского триллера, в новинку, что опять же добавляет плюсы в копилку "Сенатского шпиона". Концовка эпизода сделана просто великолепно, такой подставы от Энакина ожидать было бы сложно, но все же возможно.
Довольно прибавили по сравнению с первым сезоном и диалоги. Фразы меньше провисают, диалоги стали более живыми. Прибавилось и юмора, причем гораздо менее детского, чем раньше.
Правда не обошлось и без нескольких ложек дегтя. Как обычно, досталось персонажам и их характерам. Энакин немного отличается от себя фильмового. Очень странно слышать фразу "Долг превыше всего, особенно на войне" в исполнении Энакина, который обычно ставил на первое место себя и Падме, которая, кстати, действует как раз в своем стиле.
Еще больше сомнений вызывает факт наличия в Сенате представителей Банковского клана и Торговой Федерации. Раньше как бы подразумеловалось, что эти две организации стояли у истоков сепаратизма и после начала войны по умолчанию считались сепаратистскими организациями, а принадлежащие им планеты - вражеской территорией.
В свете же всех предыдущих событий решение Падме добровольно лететь на Кейто Неймодию кажется поистине суицидальным. Еще можно свыкнуться с тем, что Падме привыкла постоянно рисковать своей жизнью, но допустить, что неймодианцы внезапно забудут причиненные непокорным сенатором от Набу неприятности, учитывая что убийство Амидалы в свое время было одним из условий, на которых ТФ была согласна присоединиться к движению сепаратистов, очень сложно.
Итого: красивая история, довольно проработанная и драматическая, отличные диалоги, хорошо снятые сцены и отсутствие претензий технического плана с одной стороны, и множество проблем с каноничностью с другой стороны. Отличная серия в отрыве от всей остальной вселенной ЗВ и полный финиш, если придираться по Канону. 7 из 10.
среда, 11 ноября 2009
Четвертый сезон Сверхъестественного запомнился многим из нас тем, что в сериале стало достаточно много стебных серий, которые, тем не менее, чередовались с достаточно серьезными и драматическими эпизодами. В пятом сезоне, однако, создатели решили на этом не останавливаться и совместить драму со стебом уже в пределах одной серии.
Начинается I Believe the Children Are Our Future довольно буднично - загадочная смерть гувернантки привлекает внимание Винчестеров, и оба братца, представившись агентами ФБР Плантом и Пейджем (пятый сезон пока что бьет все рекорды по упоминанию цеппелинов), заявляются в местный морг за деталями. Дальше - больше. Цепь трагических и комичных случаев заставляет братьев предположить, что либо в городке завелся большой шутник, либо же детские наивные мысли внезапно обрели реальность. Или же, реальностью становятся верования одного конкретного ребенка по имени Джесси?
Занявшись изучением биографии Джесси, Винчестеры приходят к ошеломляющему выводу - этот милый и непосредственный десятилетний ребенок в песпективе может нанести вреда больше, чем армия демонов вместе взятые. Кстати, о демонах, они вон, уже заинтересовались бойцами. Да и Кас тоже неподалеку пробегал, в общем, полный комплект.
Крипке продолжает извлекать из закромов легенды и предания, а также религиозные верования различных народов. В отчетной серии он смешал в один коктейль библейские мотивы и мифы, ходящие в особой части населения - среди детей. Ну а кто еще поверит, что шипучки с Колой приводят в больницу, электрошокеры жарят по настоящему, а от определенных действий на руках волосы вырастут? Только дети. Смешно? А Дин мог и ослепнуть!
В общем, смесь стеба и драмы удалась. Также хочется отметить и игру актеров. Эклз, Падалеки и Коллинс сыграли достаточно убедительно, но звездой эпизода следует назвать юного актера Гатлина Гриффита, сыгравшего Джеси. Парень весьма убедительно сыграл роль наивного и безобидного подростка, чью жизнь полностью сломали два мужика в черных костюмах, заявивших ему, что он круче Супермена с Бэтменом на пару, но вот беда, его уже записали на войну без его ведома, и сбежать уже не получится.
Итого, у нас получился великолепный эпизод, в меру смешной, в меру пугающий, но бесспорно захватывающий и интересный. Герои несколько раз конкретно отожгли, и люди, я хочу себе такую коллекционную фигурку Каса!
Оценка: 9 из 10
четверг, 05 ноября 2009
Помните кролика Роджера? Ну этого трогательного ушастого засранца, женатого на секс-бомбе из доброго и трогательного фильма Роберта Земекиса "Кто подставил кролика Роджера". Если забыли, то есть отличный шанс вспомнить, так как режиссер проболтался, что те же сценаристы, что создали сценарий первой части, уже пишут вторую. Нет, я конечно не сомневаюсь, что и кролик, и его жена вернутся на экране в полном расцвете сил, но кто будет оплачивать пластическую операцию для Боба Хоскинса? Впрочем, уверен его искусственно омолодят с помощью компа, если, конечно, вообще возьмут актера на борт проекта.
Уилл Смит и Томми Ли Джонс на пару с Барри Зонненфилдом еще вообще не дали согласие на участие в съемках "Людей в черном-3", однако студия Columbia Pictures уже дала отмашку сценаристу "Солдат неудачи" Итану Коэну на создание сюжета для третьей части. Нет, я не спорю, "Солдаты неудачи" довольно интересный и вменяемый фильм, вот только это нифига не пародия и не юмористический фильм, а очень жесткая сатира. Какими будут третьи люди, пока можно только гадать.
А вот Мэла Гибсона точно не возьмут на съемки очередного "Безумного Макса". По слухам, его роль уже отдали актеру Тому Харди. Съемки начнутся через год в Австралии.
А меня очень мучает вопрос, римейк или продолжение чего снимут дальше?
Уилл Смит и Томми Ли Джонс на пару с Барри Зонненфилдом еще вообще не дали согласие на участие в съемках "Людей в черном-3", однако студия Columbia Pictures уже дала отмашку сценаристу "Солдат неудачи" Итану Коэну на создание сюжета для третьей части. Нет, я не спорю, "Солдаты неудачи" довольно интересный и вменяемый фильм, вот только это нифига не пародия и не юмористический фильм, а очень жесткая сатира. Какими будут третьи люди, пока можно только гадать.
А вот Мэла Гибсона точно не возьмут на съемки очередного "Безумного Макса". По слухам, его роль уже отдали актеру Тому Харди. Съемки начнутся через год в Австралии.
А меня очень мучает вопрос, римейк или продолжение чего снимут дальше?
пятница, 30 октября 2009
Абсолютно страдающий кризисом новых идей Голливуд задумал новый римейк. На этот раз в поле зрение алчных продюсеров попал созданный фантазией милого парня Роберта Говарда брутальный мускулистый варвар Конан, роль которого в 80-х годах была одной из основных, сделавших из безвестного австрийского бодибилдера известного американского актера по имени Арни. Но поскольку сам Арни сейчас развлекается другими способами пруфпик, то в римейке он участвовать точно не будет.
Экранизировать сие действо будет режиссер Маркус Ниспел. На его счету неудачный римейк "Пятницы 13-е" с Джаредом Падалеки в роли местной версии Сэма Винчестера, средней паршивости римейк "Резни бензопилой" и неудачный фильм "Следопыт" (как ни странно, не римейк). В общем, с таким послужным списком только "Конана" и экранизировать...
Отдельные детали сюжета можно почитать тут. Детали кастинга пока не оглашаются.
понедельник, 26 октября 2009
Страдающий кризисом свежих идей Голливуд обратил свое внимание на классический сериал 80-хх годов "Команду А". Сюжет оригинального сериала вращался вокруг четверки ветеранов Вьетнама, которые были осуждены за преступление, которого они не совершали, но им удалось сбежать и раствориться в Лос-Анжелесе. И после этого спецназовцы стали солдатами удачи, которые колесили по Америке и помогали тем, кто нуждался в них. Сериал отличался харизматичными героями, нестандартными ситуациями и техническими решениями, юмором а также какой-то светлостью и добротой - несмотря на то, что в каждом эпизоде сериала обязательно стреляли из автоматов и взрывали машины, за все 5 сезонов на экране была показана смерть только двоих человек.
За создание римейка взялись братья Ридли и Тони Скотты в качестве продюсеров и режиссер Джо Карнахан. После долгих мытарств со сменой режиссеров, актеров и концепций съемок были наконец определены четыре актера, которые будут играть команду А. В окончательном варианте бегать от военной полиции будут Лайам Нисон ("Звездные войны. Эпизод 1", "Заложница", "Бэтмэн: Начало"), Брэдли Купер ("Всегда говори да", "Мальчишник в Вегасе"), Шалто Коплей ("Район № 9") и Квинтон Джексон (где-то снимался, наверное). Напомню, что в оригинальном сериале роли исполняли Джордж Пэппард, Дирк Бенедикт, Дуайт Шульц и Мистер Ти. Кастинг новой команды А на первый взгляд кажется неплохим, разве что Купер пока и близко не так элегантен, как Бенедикт, Нисону не хватает харизмы Пэппарда, а Джексон мышечной массой уступает рэстлеру Мистеру Ти.
Уже известно, что никакой доброты оригинального сериала в фильме не останется, да и Вьетнам заменят на Ирак. Помощница команды А репортерша Эми Аллен (Мелинда Кюлеа) превратится в сотрудницу военной полиции Эми Аллен (Джессика Бил). Что еще поменяется, сказать пока трудно, но пока что бросается в глаза потеря стиля. Особенно это видно при взгляде на персонажа Брэдли Купера.
Напомню, что за последние несколько лет это как минимум 4 рестарт классических сериалов 80-хх годов. Ранее уже были перезапущены "Battlestar Galactica", "Рыцарь дорог" и "Полиция Майами: Отдел нравов". Последние два римейка оказались на редкость неудачными, поскольку создатели потеряли легкость и стиль оригинальных проектов. Очень надеюсь, что "Команда А" не повторит судьбу "Полиции Майами".
пятница, 23 октября 2009
В феврале 2010 года в американском издательстве Tor Books выходит роман Алексея Пехова Shadow Prowler. Это издание на английском языке дебютного романа Пехова "Крадущийся в тени" в переводе Adrew Bloomfield, до этого адаптировавшего для западных читателей "Ночной дозор" Лукьяненко. Это будет первой, и, надеюсь, далеко не последней книгой Пехова, выходящей в англоязычном мире.
От себя добавлю, что на мой взгляд это великолепная новость, ибо я считаю Пехова одним из лучших авторов, пишущих в жанре "Фэнтази", а его самый свежий роман "Пересмешник" всерьез претендует по моим оценкам на звание "Книги года".
среда, 21 октября 2009
Совершенно неожиданно для меня мои загребущие руки добрались до книги несравненного Терри Пратчетта The Amazing Maurice and His Educated Rodents. Если честно, никогда раньше не думал, что буду читать Пратчетта в оригинале, но не смог удержатся от приобретения этой книги, когда в течение двух дней сначала прочел о ней в "Мире фантастики", а затем увидел в "Библио-Глобусе".
В основу сюжета книги легла старинная легенда о Гамильтоновском крысолове, однако, как это обычно бывает, в переложении Пратчетта. Все началось в один прекрасный день, когда обитающие в мусорной куче на задворках Незримого Университета крысы внезапно обрели возможность мыслить и говорить. Крысы оказываются перед огромным удивительным миром, постепенно открывающим им свои тайны. Что скрывается в сумерках, что дает пламя свечи, куда уходят души крыс после смерти тела...
Крысы сталкиваются с котом Морисом, который так же, как и крысы, приобрел способность мыслить и говорить (правда, крысы так и не поняли, как Изменился сам Морис, они то ели всякий мусор), а вдобавок к этому кот обладал недюжинной деловой хваткой. Разыскав глупо выглядевшего мальчика, умеющего играть на скрипке, кот разработал неплохо процветающую аферу - крысы наводняют город, горожане в панике посылают на крысоловом, мальчик приходит в город, музыкой увлекает за собой крыс, горожане платят деньги, Морис получает доход.
Схема работала до тех пор, пока компания не прибыла в городок Бад Блинтц в Убервальде, который уже страдал от нашествия крыс. И как вскоре убедятся Морис и его друзья, крысами управляла чья-то злая воля.
Книга The Amazing Maurice and His Educated Rodents ориентирована на детей и даже получила в 2001 году медаль Карнеги - высшую награду, присуждаемую в Великобритании детским писателям. Впрочем, в случае Пратчетта это не означает, что она будет интересна только детям, вовсе нет. Это всего лишь означает, что в ней будет легче язык.
Пратчетт всегда был автором, пишущим умную литературу, и в его произведениях можно найти и второе дно, и третье. Есть такое же второе дно и в "Морисе". Для взрослых это может показаться обычной очень увлекательной книгой о предприимчивом коте и крысах, которые сталкиваются в подземельях Бад Блинтца со своими самыми большими страхами. Есть в книге и раскиданные по сюжету гэги из серии "Сестры Грим, авторы "Настоящих сказочных историй, с кровью, насилием и социальным подтекстом".
А вот для детей книга может оказаться более полезной в плане самооценки и осознания себя и своего места в окружающем мире. И проводниками по этому миру автор делает крыс. Для них этот мир - такой же большой, враждебный и непонятный, как и для самых юных читателей Пратчетта. И так же, как и читатели, крысы из Клана, Чанджелинги, как они себя называют, ищут ответы на те вопросы бытия, которые были уже упомянуты выше.
Пратчетт не даром говорил, что в детстве он читал все что можно, кроме книг для детей, а писать для детей для него - вызов, так как нужно работать так тяжело и внимательно, как никогда раньше.
И это у него получилось! Язык, оставаясь насыщенным и приятным, прост и доступен. Авторский стиль, насмешливый и красивый, ориентирован на юмор и шутки, но не высмеивает окружающий мир, как во взрослых книгах, чтобы не отбить у юных читателей веру в светлое будущее.
Итог: интересная и захватывающая история, самая подходящая для того, чтобы начать изучение Пратчетта в оригинале.
Оценка: 8 из 10
вторник, 20 октября 2009
Пушки острова Наварон | The Guns of Navarone (1961)
Потрясающий фильм. Не могу судить, насколько точно он воспроизводит книгу МакЛина, но фильм получился что-надо. Потрясающий актерский состав, отличная операторская работа, интересный и непредсказуемый сюжет - несмотря на довольно таки большую продолжительность - свыше двух часов - фильм смотрится практически на едином дыхании.
Живая классика, смотреть обязательно, 9 из 10.
Отряд 10 из Наварона | Force 10 from Navarone (1978)
Фактически это продолжение "Пушек Наварона", однако, если честно, продолжением тут и не пахнет. Во вторую часть перекочевали имена трех героев "Пушек", однако на этом сходство заканчивается. Несмотря на то, что действие происходит все в том же 1943 году, двое героев словно бы постарели лет на 20, а третий, наоборот, помолодел на 10. Характеры героев также кардинально поменяли, так что фильм сложно воспринимать в контексте продолжения "Пушек". Однако же если абстрагироваться от этого факта, что можно сделать достаточно легко, учитывая, что актеры, характеры и место действия фильмов абсолютно разные, то фильм смотрится достаточно неплохо.
Сильный актерский состав, вобравший в себя множество звезд того времени, от британского актера Роберта Шоу до совсем недавно ставшего знаменитым Харрисона Форда. Собственно, Форд и Шоу и составляют главный актерский дуэт, занимая большую часть сюжетного времени. Довольно колоритен в роли югославского партизана Франко Неро (главный злодей в Крепком орешке 2). В остальных ролях отметились боец Карл Уэзерс (Аполло Крид в "Рокки"), жена Ринго Старра Барбара Бах (майор Амасова в "Шпионе, который меня любил"), гигант Ричард Кил (бесподобный Челюсти из все того же Бонда) и красавец Майкл Бирн (Фогель в "Индиане Джонсе и последнем крестовом походе).
Сюжет фильма достаточно интересен и оригинален, однако некоторые сценарные находки заставляют чесать голову в недоумении. Негр-боец в составе отправленной в Югославию диверсионной группы? Конечно, он не вызовет никаких подозрений. Взрыв плотины и крупного моста для приостановления продвижения немцев - да, отличный ход, на жертвы среди мирного населения никто внимания не обратит. Партизаны-оборотни, в миг превращающиеся из коммунистов в фашистов - ну так это жизнь такая, что поделать.
В общем и целом, довольно интересный приключенский фильм, в котором не стоит искать прямого продолжения "Пушек острова Наварона" и полной исторической достоверности. Сцена уничтожения моста в наши дни смотрится достаточно наивно, но в целом фильм способен удивить интересными кадрами и спецэффектами. Строго запрещается смотреть сразу после "Пушек Наварона", чтобы не портить впечатление.
7 из 10
Куда залетают только орлы | Where Eagles Dare (1968)
Под знамена очередной экранизации романа МакЛина на этот раз были призваны Ричард Бертон (Клеопатра) и Клинт Иствуд. Фильм получился в маклиновском стиле - со шпионской романтикой, предателем среди своих, и не отпускающей до финальных кадров интриги. Размеренный и неторопливый сюжет сменяется вспышками быстрого экшена, что, в принципе, абсолютно не утомляет. Сюжет не затянут, просто зрителя подводят к ключевым точкам обстоятельно и постепенно, разжевывая все тонкости и хитрости шпионской игры. Вместе с героями зрители приземляются в горах, готовятся к рейду в немецкий замок и ищут пути отхода. А когда все объяснения сказаны и приготовления завершены, герои действуют с такой скоростью, что глаз не успевает за мгновенно меняющимися событиями.
Довольно интересная экранизация шпионского боевика, с чудесными актерами и прекрасными видами ночных Альп. Кому-то может показаться излишне затянутой, но это же фишка жанра - шпион, конечно, обязан действовать быстро, но излишняя спешка только вредит.
7 из 10
Морские волки | The Sea Wolves (1980)
Вторая мировая война, Индия. Пользуясь мощным радиопередатчиком, расположенным где-то на Гоа, немецкие агенты передают сведения о бороздящих воды Индийского океана кораблях союзников на свои подводные лодки. Количество потопленных кораблей очень велико, поэтому командование поручает двум бравым офицерам разведки разобраться с проблемой, но агенты несколько раз заваливают дело. Их последний шанс - граничащий с безумием план, для реализации которого требуется помощь героев совсем другой войны - ветеранов Калькутской легкой кавалерии, которые последний раз воевали кто на полях Первой мировой, а кто и вовсе в Африке на англо-бурской войне. Скучающие старички с радостью берутся за дело и пускаются в рискованное путешествие на таком же старом как они кораблики вокруг всей Индии.
В "Морских волках" снова, спустя два десятилетия после "Наварона", встречаются Грегори Пек и Дэвид Нивен. По ним обоим видно, что годы берут свое, но оба играют так, что становится понятно, что над великими актерами время не властно. Компанию Пеку и Нивену составляет на тот момент действующий Джеймс Бонд Роджер Мур. Последний для съемок в "Волках" даже не озаботился сменить имидж, в очередной раз сыграв Бонда.
Сама идея использования пожилых ветеранов в военных конфликтов не нова. К ней обращались и создатели фильма "Дикие гуси", и Джордж Лукас в "Приключениях молодого Индианы Джонса", но нигде еще не собирался настолько звездный ветеранский состав. Положительно, одной из причин создания "Волков" было желание ветеранов показать, что у них есть еще порох в пороховницах.
Авантюрный и интересный сюжет, отличные актеры и захватывающая атмосфера шпионских приключений в Индии делает этот фильм отличным выбором для вечернего просмотра. Никаких особенных находок и умных мыслей фильм не предлагает, но он и не позиционировался как арт-хаус. Вдобавок есть лишний шанс взглянуть на прекрасных актеров, а для любителей "Пушек Наварона" есть возможность представить, чем бы занимались лет так через 20 после Второй мировой Миллер и Мэллори.
7 из 10
понедельник, 19 октября 2009
"Ваше упорство меня удивляет, Джонс. Из-за
вас будут плохо думать о наемниках"
Беллок
вас будут плохо думать о наемниках"
Беллок
В наши дни мужественного археолога в шляпе, кожаной куртке и с кнутом в руках знают все, но было время, когда имя «Индиана Джонс» еще ничего не значило для любителей кино. Так было до тех пор, пока в 1981 году на экраны не вышел фильм «В поисках потерянного ковчега», снятый Стивеном Спилбергом по истории Джорджа Лукаса, Филиппа Кауфмана и Лоуренса Каздена.
В основе сюжета лежит история о поиске затерянного Ковчега, который в 1930-хх годах внезапно понадобился Третьему Рейху и лично Гитлеру. Американские разведчики, быстро прознавшие про поиски, разумеется, не могут допустить подобного, и решают обойти гитлеровцев и найти Ковчег первыми и привезти его в США. Дело это они поручают археологу, институтскому преподавателю и бравому искателю прилючений, доктору Индиане Джонсу.
Доктор Джонс, наскоро скидав в саквояж любимые револьвер и кнут, надевает на голову свою не менее любимую шляпу и кружным путем отбывает в Каир на поиски Ковчега и приключений. С этого момента события начинают развиваться в стремительном темпе, вместе с героями мы проносимся через самые различные живописные места, встречаем необычных и колоритных личностей и в итоге Спилберг дает шанс прикоснуться к тайне древнего Ковчега.
Главным проводником в этом увлекательном приключении выступает доктор Джонс, блестяще сыгранный Харрисоном Фордом. У него получился харизматичный герой, в котором уживаются степенность и начитанность университетского преподавателя с бесшабашностью и отчаянностью искателя приключений. Форду удалось передать множество характеристик и эмоций своего героя, при этом не заставляя зрителей задаваться вопросом, как такие разные черты могут совмещаться в одном человеке. Могут, еще как могут.
Вот ближайший соратник Инди, Маркус Броди, сыгранный Денхолмом Эллиотом, - настоящий книжный червь, способный, если увлечется, потеряться в собственном музее. А Инди нигде не потеряется, ни в портовой драке, ни в джунглях Амазонки, ни в постели роковой красотки.
Кстати, о красотках. Главный (и, по сути, единственный) женский персонаж в фильме – Мэрион Равенвуд, старая любовь Инди и, по совместительству, ключ к разгадке тайны местонахождения Ковчега. Точнее, не она ключ, а ключ находится у нее, но она ни за что не отдаст его Инди, пока не выторгует выгодные для себя условия. Например, взять ее с собой в приключения, где ее шарм и привлекательность очаровывают даже такого бесчувственного и циничного человека, как Беллок.
Беллок (Пол Фриман) – это полный антипод Индианы Джонса. Такой же вдохновенный искатель приключений, как и Джонс, Беллок преследует при этом совершенно другие цели. Его личное обогащение и слава значат для него гораздо больше того культурного наследия, которое может пострадать при достижении им своих целей, в методах француз, понятное дело, тоже не мелочится и не гнушается самыми разными пакостями.
Такие вот самые главные персонажи фильма. Разные во многом, они сходятся в одном – все они получились живыми, нешаблонными и харизматичными персонажами, каждый из которых, даже Беллок, вызывают искреннюю симпатию.
Все они оживляют довольно простенькую, по сути, историю о поисках очередного артефакта, которые ведут одновременно хорошие и плохие герои, попутно строя друг другу всяческие неприятности и вставляя палки в колеса.
В самой истории нет ничего особенного, но тем не менее манера подачи информации, удачная игра актеров, внимание режиссера к мельчайшим деталям, множество шуток и импровизаций, хорошие спецэффекты делают фильм классикой жанра и образцом для подражания. Конечно, фильм не идеален, взгляд цепляется за определенные технические недостатки, недоработки и несостыковки, но ведь мы то знаем, что создателями была проведена работа над ошибками и выполнена она была на пять с плюсом? Но это уже совсем другая история, и называться она будет совсем по другому…
8 из 10
четверг, 24 сентября 2009
Информация о фильме
Очень сложно оценивать картины, к которым сложно придраться. К таким относится самая свежая работа Квентина Тарантино. Можно, конечно, обвинять Тарантино в искажении исторической действительности, но зачем? Он снимал не документальное кино, а воплощал в жизнь свой очередной замысел, историческая достоверность в котором - дело десятое. Фишка то в том, что стилистически кино сделано идеально.
Актеры выкладываются в каждой сцене, диалоги остроумны и отточены до блеска, каждый ракурс выверен до миллиметра, музыка подобрана абсолютно в тему, краски ярки и притягательны.
Причем внимательный зритель по достоинству оценит киноцитаты, приводимые Тарантино в фильме. Особенно запоминается в этом плане сцена с убийством ублюдками немецкого офицера - по напряжению, крупном плане на лице героев и пронзительной музыке Морриконе безошибочно угадывается трилогия о человеке без имени Серджио Леоне. И это только самый запоминающийся пример, но далеко не единственный.
Вроде бы бессвязный и не цельный сюжет также отходит на второй план по ходу повествования - Тарантино не очень волновало размеренное течение фильма, по сути, он состоит из пяти сцен, каждая из которых - фильм в фильме, ибо доведена до идеала, прекрасно снята и логически завершена.
Отдельно стоит отметить тот факт, что в фильме четко прослеживается, что у режиссера и главных героев абсолютно разные точки зрения на ситуацию. Ублюдки ненавидят немцев и считают их всех мерзавцами, однако в получившимся фильме практически все немцы - харизматичные и запоминающиеся персонажи, самый лучших из которых - блистательный Кристоф Вальц, совершенно заслуженно получивший за эту роль приз «Лучшая мужская роль» на фестивале в Каннах.
Итого: невероятно стильный, уморительно смешной и абсолютно несерьезный, идеально снятый и потрясающе атмосферный фильм, поражающий зрителя отличной картинкой, великолепной игрой актеров и отличным саундтреком. Смотреть обязательно.
Оценка: 10 из 10
пятница, 04 сентября 2009
Информация о фильме
Крупный британский промышленник Эдвард Матерсон не может договориться с диктатором одной из африканских стран касательно контрактов на добычу меди и решает сместить диктатора законным лидером этой страны, который уже около двух лет содержится в заключении. Для спасения лидера Матерсон находит немолодого наемника - полковника Фолкнера, и поручает ему собрать отряд солдат удачи.
Фолкнер формирует отряд, большую часть которого составляют вышедшие на пенсию бывшие солдаты, наемники и боевые товарищи полковника. Для многих из них это задание - последний шанс тряхнуть стариной, вернуться к любимому делу последний раз, или же просто заработать достаточно денег на безбедную старость.
Операция по спасению президента проходит успешно и наемники уже ожидают самолет, который отвезет их домой, когда из центра приходит команда пилотам пролететь мимо. Как оказалось, промышленник использовал группу Фолкнера только как метод убеждения неуступчивого диктатора, и когда он получил то, что хотел, и президент, и наемники оказались ему не нужны. Брошенный в чужой стране и окруженный элитными головорезами, отряд начинает пробиваться к спасению.
В принципе, с этого момента фильм начинает откровенно лажать. Первая половина просматривается на едином дыхании, во многом за счет вдохновенной игры великолепных актеров и остроумных диалогов, которые скрашивают определенные сюжетные прорехи. Однако ближе ко второй части число претензий к фильму вырастает настолько, что игнорировать их становится сложно.
Не совсем понятны мотивы как Фолкнера, так и нанявшего его промышленника в плане комплектации отряда. Зачем набирать в него пожилых наемников, вышедших в тираж военных и захотевших острых ощущений врачей-педиков? Понятно, что молодые бойцы обошлись бы дороже, но так ведь Матерсон все равно не собирался платить всю сумму.
МакЛаглена в свое время называли чуть ли не наследником Джона Фонды, но дальше фильмов категории "B" сей режиссер так и не пробился, и "Гуси" показывают почему. Все сцены экшена и перестрелок сняты бестолково, крупные планы совершенно не в тему, ну а гибнут герои на редкость глупо. Видимо предполагалось, что гибель бойцов, к которым зритель успевал проникнуться симпатией, добавит градуса драматизма фильму, но зачем же обставлять каждую смерть настолько примитивно? Смерти солдат и концовка фильма создают ощущение определенной бессмысленности всего задания.
Однако фильм вытягивают актеры. Бёртон, Мур, Харрис, Крюгер блестяще справляются с созданием образцов немолодых уже наемников, жизнь каждого из которых сложилась по-разному. Герой Бёртона либо в стельку пьян, либо кого-то убивает, Шон Финн Мура работает курьером у мафии или соблазняет девиц, герой Крюгера мечтает вернуться в Южную Африку и завести ферму, а весь смысл жизни для героя Харриса заключен в его маленьком сыне Эмиле. Сцены общения Рафера с Эмилем вообще самые умилительные и трогательные за весь фильм.
В целом, фильм крепкий середнячок жанра боевиков, ничего нового или гениального он не предложил, сцены боев смотрятся кое-где откровенно глупо, но посмотреть его стоит ради актерской игры, которая действительно на высоте.
Оценка: 6 из 10
Новый сборник Александра Зорича представляет собрание его рассказов последних нескольких лет и являет собой срез творчества автора. Из рассказов, составляющих сборник можно получить полное представление о жанрах, интересующих авторов. Здесь есть и "космоопера", и фэнтази, и социальная сатира и даже смесь военной драмы и русскими народными сказками. Есть рассказы, в которых совсем нет фантастики, просто осмысление окружающей нас действительности. Пожалуй, для полного представления об авторе не хватает только рассказа из мира "Сталкера", но его отсутствие в недостатки относить никак не стоит, скорее наоборот.
Что объединяет все эти рассказы, так это стиль, язык и манера написания, так свойственные автору. Сочные описания, точные и язвительные подколки, красочные сравнения и удивительные по своей точности размышления - все то, чем так полюбились Зоричи читателям, присутствует в новом сборнике в полном ассортименте.
Практически все рассказы, составляющие сборник, уже публиковались в журналах, антологиях или межавторских сборниках, но никогда до этого не публиковались под одной обложкой, что делает томик ценным для коллекционеров данного автора, да и просто любителей его таланта. В любом случае, разочарованным никто не останется. Сборник также можно порекомендовать тем, кто еще не знаком с творчеством автора, но желает исправить это недоразумение - в книге представлены зарисовки из всех основных миров, описываемых Зоричами в прошлом, а также многое другое.
Оценка: 7 из 10.